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Le 3 octobre 2019 - 9h30 - à l'Espace croisé - Roubaix Arya Tabandehpoor, Corruption, Retooling, Connection, 2018. Tehran, Iran L'atelier Trans'at proposera les 9, 10 et 17 décembre 2019 un workshop mené par l'artiste enseignant Gaëtan Robillard en partenariat avec La parcelle collective, fablab de la Condition publique et l'Espace croisé centre d’art contemporain. En lien avec l'événement, l'Espace croisé organise le 03 octobre 2019 à partir de 9h30 une journée d'étude : Humains & machines : parlons-nous le même langage ? Le numérique a apporté un changement majeur, notre relation aux outils dans notre travail ou nos vies quotidiennes a été traversée par ce changement technique et social. Les artistes ont un rôle important à jouer dans cette transformation, ces derniers aussi ont vu leur travail modifié par ces outils numériques, changeant leur rapport à la technique et au médium. Cette journée professionnelle proposée par la Condition Publique et l’Espace Croisé nous invite à réfléchir à la relation homme-machine dans le cadre de créations artistiques contemporaines. L’objectif est d’étudier le potentiel critique et esthétique de la machine utilisée au sein d’œuvres d’art. Quelle relation au langage entre le créateur et le programme, entre le public et l’œuvre ? Quelle est la limite de compréhension de ces machines ? et de leur possible résistance ou refus d’obtempérer ? Cette journée sera suivie du vernissage de l’exposition Back/Forward #2 à 18h30 à l’Espace Croisé ---------------------------------- Entrée libre Du mercredi au samedi 14:00 > 19:00 Espace Croisé - La Condition Publique 14 Place du Général Faidherbe 59100 Roubaix

Le 28 novembre 16h30 - Esä, site de Dunkerque Rencontre—gens de métiers #1, Esä, 2019 © A. Rivollet Avec Valérie Swain, responsable du pôle médiation au Frac Grand Large — Hauts-de-France. “Rencontre—gens de métiers” est un cycle de rendez-vous conviviaux avec des professionnels autour de leur parcours et métier.

27 novembre 2019 à 9h30 - Esä, site de Tourcoing (atelier dessin) © D-W 2019 Gwenola Wagon conduit des enquêtes en fouillant Internet et dérive dans l’espace de l’hyper-information. Seule, elle arpente le globe virtuel (Globodrome, Blackpool-Manchester) ses investigations prennent la forme de films, de livres et d’installations (L’Invasion des lémuriens, Quel effet cela fait-il d'être une luciole ?). Elle convoque les esprits qui hantent les médias (Haunted by algorithms, Media Mediums) en collaboration avec Jeff Guess.  Avec Stéphane Degoutin, elle propose à des chercheurs de vivre dans la forêt, nus mais connectés (World Brain), expérimente des modes de vie alternatifs (Laboratoire de schizophrénie contrôlée), collectent les images virales (Mute, Dance Party in Iraq), explore la mythologie de l’aéroport international (Psychanalyse de l'aéroport international), organise des burn-out parties (Institut de Néoténie pour la fin du travail), dérive grâce à des technologies de géolocalisation utilisées à contre-emploi (Moillesulaz 1/1, Random GPS), implante des utopies dans des zones périphériques (Hypnorama, Vincennes zoo research lab, Utopia Factory Abraxas). Gwenola Wagon enseigne à l’université Paris 8 (Saint-Denis). http://nogovoyages.com/ Conférence ouverte à tou.te.s. Invitée dans le cadre de l'ARC PRIST

13 novembre 2019 à 10h - Amphithéâtre de l'Esä - Site de Tourcoing © Arnold Pasquier L'œuvre d'Arnold Pasquier est traversée par trois thèmes principaux. La romance, la danse et l'architecture. La conférence Embras(s)ements(s) propose un panorama de films qui tous - à un moment de leurs récits - mettent en scène deux personnes qui se prennent dans leurs bras. Derrière ce motif apparaît la métaphore d'un cinéma qui cherche à saisir, à retenir le monde au risque de son absence. Conférence ouverte à tous et obligatoire pour les 1es années

Du 18 au 28 novembre 2019 à la Villa Tamaris centre d’art – La Seyne-sur-Mer Ce programme de recherche-création lancé en septembre 2016 interroge les questions liées aux frontières terrestres, maritimes et spatiales en lien avec les paysages de la mondialisation ; les flux migratoires que les situations géopolitiques actuelles engendrent ; le rapport à l’altérité que ces mouvements de population génèrent dans différents territoires. Il est porté par des enseignants, des étudiants et des artistes-associés de l’Ecole Supérieure d’Art et de Design de Toulon Provence Méditerranée (ESADTPM) et de l’École Supérieure d’Art du Nord – Pas de Calais / Dunkerque-Tourcoing et bénéficie du financement du ministère de la Culture dans le cadre de l’appel à projet recherche des écoles supérieures d’art. CONFÉRENCES PUBLIQUES > Mercredi 20 novembre 2019 à 18h30 . Conférence d’Enrique Ramirez, artiste vidéaste . Projections des vidéos d’Enrique Ramirez : Océan, 2013 et Los durmientes, 2016. Collection du Fonds Régional d’Art Contemporain Provence-Alpes-Côte d’Azur > Jeudi 21 novembre 2019 à 18h30 . Conférence de William Berthomière, géographe et directeur de recherche au CNRS, "Épreuves photographiques, épreuves de recherche : comment fi xer des ancrages incertains ?". . Dialogue entre photographies et recherche sur les migrations dans le monde rural. Travaux réalisés avec le photographe Céline Gaille et Christophe Imbert, professeur à l’Université de Rouen, membre du Laboratoire IDEES. EXPOSITION Vendredi 22 novembre 2019 de 17h à 19h30 - Vernissage-restitution du workshop Exposition ouverte du 23 au 28 novembre 2019 de 14h à 18h30 du mardi au dimanche. VILLA TAMARIS CENTRE D’ART Métropole Toulon Provence Méditerranée 295, avenue de la Grande Maison 83500 La Seyne-sur-Mer Tél. 04 94 06 84 00 villatamaris@metropoletpm.fr

6 novembre 14h - Esä, site de Tourcoing Image : Julius Koller, U.F.O galerie, 1980 Faire espace Comment certains artistes font-ils preuve de mobilité en s'affranchissant des lieux traditionnellement dévolus à l'art ? Michel de Certeau fait une distinction très nette entre le lieu et l’espace ; "Il y a espace dès qu’on prend en considération des vecteurs de direction, des quantités de vitesse et des variables de temps. L’espace est un croisement de mobiles. […] L’espace serait au lieu ce que devient le mot quand il est parlé, c’est-à-dire quand il est saisi dans l’ambiguïté d’une effectuation […]." Comment faire espace ? Dans une casquette, au sommet des montagnes, dans le désert des Highlands, les artistes créent des espaces artistiques, provoquent des croisements de mobiles.  L'art surgit là où on ne l'attend pas. Cette conférence est ouverte à tou.te.s et sera suivie d'un temps de travail de 15h30 à 18h pour les étudiant.e.s de l'atelier Tapis Volant.

Jusqu'au 25 octobre 2019 - Galerie de l'école d'art - Dunkerque photo : Caroline Pichon La rentrée de l’école d’art à Dunkerque ! Le 23 septembre : l’école ouvre ses portes aux étudiants et vous propose de se retrouver à 17h30 pour inaugurer le deuxième temps de l’exposition Au Verso dans la galerie de l’Esä. L'exposition En transformant le temps d’un instant 31 panneaux publicitaires, grâce au soutien de la Ville de Dunkerque, en galeries d’exposition à ciel ouvert, les étudiants de l’École Supérieure d’Art (Esä) du site de Dunkerque ont pu promouvoir leur création et investir l’espace public par l’exposition de leur travail. Remplacer les affiches publicitaires par des œuvres d’art visibles de tous, tel est le projet que les étudiants ont mené du 20 mai au 2 juin 2019, à la faveur d’une ville résolument dynamique et créative. À l’heure de la mondialisation, ce projet est une manière de démontrer que la communication extérieure n’est pas uniquement réservée à la publicité, aujourd’hui devenue omniprésente dans notre paysage. Les étudiants souhaitent ici interpeller les habitants sur leur environnement quotidien et détourner la fonction première des équipements publicitaires présents dans la ville. Ces nouveaux lieux de création répondent ces dernières années à une envie d’espaces nouveaux pour les artistes qui cherchent des alternatives aux espaces d’expositions traditionnels et ainsi se rendre visibles de tous. Ainsi, 31 caissons publicitaires ont été habillés d’œuvres originales Une édition fait le récit de cette aventure et paraît le 23 septembre, à l'occasion du vernissage. Exposition du 23 septembre au 25 octobre 2019. Ouverte au public de 9h à 12h30 et 13h30 à 18h, du lundi au vendredi. Gratuit. 5 bis, rue de l'Esplanade, Dunkerque.

Mardi 22 octobre à 16h30, Esä site de Dunkerque Tenir à l'oeil , Marc Buchy, BPS22, Charleroi © Marc Buchy Artiste sélectionné par 50 ° Nord, présenté au Frac Grand Large - Hauts-de-France et au BPS22. Marc Buchy est un artiste français résidant à Bruxelles depuis de nombreuses années. Dans le cadre de la biennale Watch This Space #10, il intervient dans deux institutions d'envergure, l'une en France et l'autre en Belgique. Au Frac Grand Large à Dunkerque, Marc Buchy se joue des croyances et des temporalités. C’est à même la peau humaine qu’il interviendra, en proposant d’allonger la ligne de vie sur la paume d’un volontaire. Pour son exposition au BPS22, Marc Buchy déploie un ensemble de gestes et de protocoles explorant la mécanisation de l’acte de regarder. Non sans ironie, Marc Buchy va jusqu'à déjouer les méthodes de surveillance du BPS22 et prend le relais de l'institution pour veiller sur elle et les œuvres qu'elle contient, se plaçant volontairement en spectateur du musée qui l'accueille.

18 octobre 10h30 - Amphithéâtre du Campus Arts Plastiques - Tourcoing dans le cadre du séminaire Sens mineurs L’androsténone est une molécule présente dans la phéromone de porc, la transpiration et l’urine, à l’origine de leur odeur si particulière. Shutterstock

16 octobre 2019 à 9h30 - Esä, site de Tourcoing, salle Dessin. Éric Giraudet de Boudemange est né en 1983 à Boulogne Billancourt. Il vit entre Paris et Amsterdam. Après des études aux Beaux-Arts de Paris, au Fresnoy et à la Rijksakademie il a été invité en résidence dans de nombreuses institutions artistiques en Europe mais aussi en Égypte (Townhouse Gallery, le Caire), au Bénin (Mava, Cotonou), et aux États-Unis (Deltaworkers, Nouvelle-Orléans). Récemment, il a réalisé plusieurs performances au Centre Pompidou, à la Fondation Ricard et à la Criée. Il a exposé au Fries Museum, à Punt WG (Pays-Bas) et au centre d’art les Capucins. Il est en ce moment résident au CAC Brétigny pour un projet d’une année mêlant courses de pigeons, méditation et labyrinthes. Les œuvres d’Éric Giraudet de Boudemange naissent d’un travail de terrain, une recherche ethnographique qu’il transforme à l’atelier en récits personnels et poétiques. Elles prennent diverses formes : films, installations, sculptures, performances, jeux vidéo. Son travail s’articule à travers des réflexions autour du folklore et des savoirs séculaires dans un contexte économique et culturel globalisé. L’apprentissage de gestes et de pratiques cachés lui permet d’entrer dans des territoires pour en révéler des problématiques. https://www.arte.tv/fr/videos/085905-014-A/eric-giraudet/ Par une présentation de son travail et différents exercices, Éric Giraudet nous proposera de partager son intérêt pour le travail de terrain. Cette pratique « d’enquête » empruntée au champ des sciences sociales, est également utilisée par les designers et les architectes afin de mieux appréhender les espaces et les usages qui accueilleront leurs futures créations. Cette étape préliminaire est également un moment fort d’inspiration de recherche. Ouvert à tous Gratuit Les 16 et 17 octobre 2019 : Workshop à destination de étudiants inscrits à l'AIRC Tapis Volant

Jeudi 10 octobre à 16h30 - Esä, site de Dunkerque Le Colisée , Môle 1, Dunkerque © En Rue Rencontre avec Pascal Nicolas-Le Strat et les membres du collectif En Rue , pour parler de  la recherche-action . "...L’après-midi, nous partirons en groupe dans le quartier et ses abords afin de repérer les espaces disponibles pour y créer et installer des jardins. Ce travail de repérage est essentiel. Un citoyen émancipé est un citoyen qui « mène l’enquête », qui s’informe de manière indépendante et qui se forge une opinion après être allé « voir », après avoir éprouvé concrètement la question et fait l’effort d’observer, de découvrir et de comprendre." En pratique, Pascal Nicolas-Le Strat, 7 octobre 2018 Une permanence de recherche Notre équipe est composée de Martine BODINEAU, docteure en sciences de l’éducation, Pascal NICOLAS - LE STRAT, sociologue, professeur en sciences de l’éducation, responsable du laboratoire Experice (Université Paris 8 Vincennes Saint-Denis) et Louis STARITZKY, doctorant, chercheur en sciences sociales. Nos recherches s’inscrivent dans l’axe « Territoires en expérience(s) » du laboratoire Experice (Expérience, Ressources Culturelles, Éducation) et dans le réseau des Fabriques de sociologie. « Territoires en expérience(s) » (laboratoire Experice) réunit des recherches qui abordent les territoires à partir, d’une part, de l’expérience que les habitants et citoyens en développent et, d’autre part, des initiatives collectives qu’ils prennent pour contribuer à leur fabrication. Le territoire est donc principalement abordé comme un espace d’expérimentation et d’apprentissage, propice au développement d’une « capacitation » citoyenne. (...) Notre équipe inscrit son travail dans la filiation de la recherche-action et des démarches apparentées (recherche-expérimentation, recherche collaborative). Dans le cadre du projet En Rue, nous développons une « permanence de recherche », à savoir un travail de recherche en continuité, se développant dans la durée et réengagé à l'occasion de chaque chantier. Cette approche est en affinité avec ce que Patrick Bouchain, Sophie Ricard et Edith Hallauer nomment « permanence architecturale », au sens où l’architecte se familiarise avec les lieux et tend à y devenir, pour un temps donné, un habitant familier, ordinaire. https://www.makery.info/2018/10/09/dunkerque-le-collectif-en-rue-fabrique-avec-les-habitants/ Tous publics - Gratuit