Date limite de dépôt : 6 décembre 2020 minuit Réservé aux diplômés de l’Esä et de l’ESAVL 2018-2019-2020 - Projet CulturePro L’Esä du Nord - Pas de Calais / Dunkerque-Tourcoing et L’ESAVL de Liège proposent un accompagnement d’une année visant au développement de l’activité artistique et de la structuration professionnelle pour 6 de leur diplomé.e.s. Entre janvier 2021 et juin 2021, trois binômes d’artistes, composés chacun d’un.e diplômé.e de l’ESAVL et d’un.e diplômé.e de l’Esä, seront accueillis pour deux mois de résidence dans des structures professionnelles en France et en Belgique (liste des partenaires en annexe dans le document à télécharger ci-dessous). À l’automne 2021, au LAC à Bruxelles, une exposition, accompagnée par la publication d’un livret, rendra compte des travaux produits. Les lauréats participeront également à des journées de rencontres professionnelles en France et en Belgique. Appel réservé aux diplômés de second cycle de l’Esä du Nord-Pas de Calais / Dunkerque-Tourcoing et de l’ESAVL de Liège. DNSEP/Master obtenu en 2018, 2019, 2020. Modalités de candidature Les dossiers de candidature devront être composés des pièces suivantes (10 Mo maximum) : • un dossier présentant la démarche artistique, • une lettre de motivation explicitant les pistes de travail envisagées et l’intérêt pour l’un ou l’autre lieu d’accueil, • un CV. Les dossiers devront être envoyés à : crescendo@esa-n.info / (indiquer en objet : Candidature Culturepro). Date limite d’envoi : 6 décembre 2020 minuit. Les résultats seront annoncés fin-décembre 2020. Critères d’appréciation des dossiers : • obtention du diplôme de second cycle en 2018, 2019 ou 2020 à l’Esä ou à l’ESAVL, • qualité artistique de la pratique et du projet envisagé, • motivation à développer sa pratique et à se structurer professionnellement. Sélection des lauréat.e.s Les dossiers de candidatures seront étudiés par un comité composé de représentants de l’Esä, de l’ESAVL et des partenaires professionnels. Les lauréat.e.s. s’engagent à : • honorer le projet sur toute sa durée, • respecter le calendrier qui sera établi avec les structures d’accueil et les établissements porteurs. Conditions Un contrat de résidence sera signé entre le/la lauréat.e, l’Esä ou l’ESAVL et les structures d’accueil. Frais de déplacement et d’hébergement pris en charge. Mise à disposition d’un lieu de travail. Bourse de résidence : 3000 euros. Bourse de production : 1000 euros. Droits d’exposition : 500 euros. Calendrier Entre janvier et juin 2021 / 1 mois de résidence en France + 1 mois de résidence en Belgique. Octobre-Novembre 2021 : exposition au LAC à Bruxelles. CRESCENDO est un projet porté par l’Esä du Nord - Pas de Calais / Dunkerque-Tourcoing (France) en collaboration avec l’ESAVL de Liège (Belgique). Il est soutenu par le ministère de la Culture dans le cadre de l’Appel à Projet CulturePro 2020.

1, 2, 4, 5 février 2021 - Esä, site de Tourcoing Avec l'artiste Mélanie Berger Adressé aux étudiant.e.s de 1ère année Texte de présentation : Dessiner sans trêve - dessiner sans relâche - mais dessiner, qu’est-ce que c’est ? Un trait sur du papier, une représentation ? Et si le dessin était aussi un épuisement de la perception ? Chercher la lumière, la texture, la couleur, les forces et mouvements, visibles ou invisibles. Avec à notre disposition de grands formats de papier et une palette colorée, nous essaierons de voir et donner à voir par le dessin, par ses mouvements, retranchements et expansions. Biographie : Mélanie Berger (1979, Grenoble) vit et travaille à Bruxelles. Elle est représentée par la Galerie Archiraar à Bruxelles. Elle travaille sur la relation entre surface et profondeur dans le dessin. Après des études à l’ENSAD Paris et la Cooper Union NY, elle a travaillé sur des projets d’édition et de film d’animation, avant de se consacrer entièrement au dessin et à sa relation à l’espace. Le travail de Mélanie Berger a été montré à des expositions personnelles à Eté 78 (2017 – Bruxelles), à Clovis XV (2016 – Bruxelles), au Musée de l’Hospice Saint-Roch (2014 – Issoudun), à la MAAC (2013 – Bruxelles). Elle a participé aux expositions collectives à Allegrarte sous le comissariat de Yolande de Bontridder (2017 – Bruxelles), à Greylight Projects (2017/2016 – Bruxelles), au Château d’Oiron sous le comissariat de Maryline Robalo et Marie Cantos (2017), au FRAC Nord-Pas de Calais (2016 – Dunkerque), à l’Institut Français (2013 – Köln), au 104 (2010 – Paris), à Aspex (2010 – Portsmouth), … Elle a reçu une bourse d’aide à la création par le DRAC Nord-Pas-de-Calais (2015) et a été sélectionnée pour le Prix du dessin David Weill (2006), …

2, 3 et 4 Février 2021 - Esä, site de TOURCOING Emmanuel GRIMAUD (anthropologue au CNRS), avec la participation de Vincent Rioux (responsable du pôle numérique de l'ENSBA, Paris) Il s'agit de concevoir des dispositifs, des protocoles ou des techniques simples, même rudimentaires, permettant d'interagir avec des invisibles, des indétectables ou ce que l'on appellera pour cet atelier des EXOS, c'est-à-dire des inconnues, des présences non identifiables ou des réalités dont on ne connaît pas les coordonnées. Des mécanismes psychiques spécifiques se mettent en branle chez l'humain quand il a affaire à de l'inconnu, un objet non identifié qui ne rentre pas dans ses catégories habituelles, quand sa perception se brouille, qu'il est plongé par exemple dans l'obscurité. D'autres sens sont susceptibles de s'éveiller, d'autres formes de sensibilité. Ce sont ces mécanismes perceptifs de stimulation qu'il nous intéresse d'explorer de manière très concrète. Pour s'inspirer, on se penchera sur l'histoire des techniques divinatoires d'ici et d'ailleurs, car il n'y a pas une chose, une matière, un élément inerte ou vivant (du vent sur le sable aux rides sur le visage, du vol des oiseaux à la chute des lézards) qui n'ait pas été conçue comme un signal annonciateur de quelque chose, un support de prédiction ou le point d'entrée d'un autre monde à l'intérieur du nôtre. On s'intéressera aussi bien à des dispositifs d'interaction issus de sociétés éloignées de la nôtre (la divination aux araignées en Afrique par exemple) tels que les ont étudiés les anthropologues, qu'à des dispositifs proches, comme les interfaces médiumiques des spirites, la transcommunication instrumentale (TCI) ou les appareils 'high tech' des chasseurs de fantômes d'aujourd'hui, en passant par les machines à mesurer les 'auras', les ondes électromagnétiques, etc. Le but de cet atelier est de réfléchir à ce qui se joue dans ces zones trouble de la captation et de la mesure. Mais c’est aussi de prendre conscience des limites de nos sens et de l'étendue immense d'indétectables qui nous entoure, pour concevoir ensuite des dispositifs élargissant le champ des possibles de notre perception.

1er février, 14h-17h & 2 février 2021, 9h-17h — Hall de l'Esä, site de DUNKERQUE Frédéric Le Junter - David Bausseron Les bruits inondent nos vies quotidiennes : du réveil qui nous tire du lit au bip du micro-onde. Les instruments bruitistes bidouillés par Frédéric Le Junter sont différents. Artisanaux et poétiques, ils ouvrent les oreilles à des sons tour à tour mélodieux, incongrus ou familiers. Accompagnés par l’artiste lui-même et le musicien David Bausseron, vous pourrez vous amuser à manipuler la matière sonore et jouer à recomposer la frontière entre bruits et musique. Proposition de Les 4Ecluses - Musiques Actuelles Dunkerque et littoral dans le cadre du Off des Assises Européennes de la Transition Energétique

Décembre 2020 à janvier 2021 - Esä, site de TOURCOING L’exploration critique de la réalité plurielle et diffractée se trouve à nouveaux frais explorée à travers le Module Co-création art & science – Polytech’Lille / ÉSÄ qui s’est déroulé de décembre 2020 à janvier 2021. Ce module a rassemblé 14 binômes formés d’un.e étudiant.e ingénieur et d’un.e étudiant.e art, encadrés par Christophe Chaillou, Nathalie Stefanov, Stéphane Cabée et Marie Lelouche. L’artiste Jonathan Paquet a également participé au projet. Pendant une semaine, jeunes artistes et ingénieurs ont développé leur projet de co-création, animés d’un désir de travailler en complémentarité, entre art et science. Plus d'nformations : https://prist-esanpdc.fr/?p=1528

Lundi 1er février 17h - Esä site de TOURCOING et en ligne sur YouTube Live. Lien de connexion : https://youtu.be/XI4IcLacUWM L'association de micro-édition Les Piñatas propose des éditions collaboratives sous la forme d'un laboratoire d'explorations créatives. Grâce à son équipe d'artistes, Les Piñatas fabrique, à la force de ses nombreuses mains, des éditions joyeusement polymorphes qui décomposent le format traditionnel du livre. Venez découvrir leurs éditions et discutez avec elles, le lundi 1er février 2020, 1er jour de leur workshop à l'école. L'intervention sera également retransmise en ligne.

Tous les lundis de 15h à 17h dès le 12 octobre 2020 - Site de Tourcoing Marie Bulté, Gilles Froger et Frédéric Gendre proposent un travail collectif d’écriture de textes mettant en œuvre aussi bien thématiquement que formellement des transitions (le passage d’un mot à l’autre en étant une des formes élémentaires), ce qui peut donner lieu à quelques surprises littéraires, artistiques et certainement à des moments ludiques. L’enjeu des 8 séances est de produire des objets, textuels, imagés (transitionnels ?) que l’on pourra à loisir éditer, déclamer, exposer, selon les circonstances. Cet atelier prolongera celui de Luc Tartar, auteur invité par l’université de Lille sur le thème de la transition. Il est possible de participer aux deux ateliers comme de les suivre indépendamment l'un de l'autre. * L’atelier commencera le 12 octobre 2020. Il aura lieu tous les lundis de 15h à 17h. * Atelier ouvert à tous les étudiants de l'Université de Lille et de l’Ecole supérieure d’art de Tourcoing-Dunkerque qui souhaitent s'essayer à l'écriture de création. * Nombre de places : 20 Dates : 12 oct., 19 oct., 2 nov., 9 nov., 16 nov., 23 nov., 7 déc., 14 déc. Marie Bulté : maîtresse de conférences en littératures francophones (Université de Lille) Gilles Froger : professeur d’enseignement artistique (ESA) Frédéric Gendre : responsable de la bibliothèque Humanités (Université de Lille)

Jeudi 10 décembre 2020, de 9h à 11h - Visioconférence Dans le cadre du programme Prist. Lien de connexion : https://meet.google.com/lookup/cyoaau6wnw En 2011, l'artiste français Pierre Huyghe crée Untilled, première œuvre qui agit comme un écosystème : au fond du parc Karlsaue à Kassel, des plantes psychotropes, une sculpture flanquée d'un nid d'abeille, des fourmis, un chien blanc avec une patte rose sont laissés à eux-mêmes après avoir été déposés par l'artiste. Suivront After Alife Ahead, (2017) et UUmwelt (2019) où un vocabulaire de formes se précise : au lieu d'être un objet fixe, l'œuvre est sensible à son monde, et se développe avec les aléas des rencontres entre le vivant et l'inerte. De quelle manière a-t-il élaboré ces pièces ? Quels enjeux esthétiques soulèvent-t-elle ? A l'aide de ses notes de travail, nous verrons en quoi ces formes proposent une critique écologique et non-anthropocentrée de notre monde. Flora Katz est doctorante à l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, critique d'art et commissaire d'exposition. Sous la direction de Jacinto Lageira, sa thèse porte sur Pierre Huyghe. Elle a publié récemment : "An Aesthetic of the Possible", CURA 35 (2020), « Penser l'extinction avec Pierre Huyghe » dans Critique (Les éditions de Minuit, 2019) ; « Les notes de Pierre Huyghe », dans Dits et écrits d’artistes, (Le mot et le reste, 2018). Parmi ses projets d'exposition : Rien ne nous appartient, Offrir (Fondation Ricard, 2017), Editathon Art+Feminisms (Lafayette Anticipations, 2015-2017), La vie à elle-même (CIAP Vassivière, 2021). Elle est actuellement curatrice adjointe à la Fondation Luma Arles.

Vendredi 18 décembre à 16h - Hall d'entrée, Esä, site de DUNKERQUE Camille Barbet Cléonie Bavay Paul Bellenge Inès Caulier Kimberley Caze Jennyfer Dumetz Morgane Jouvencel Binghxi Wei Zhongxing Yu La notion d’oeuvre ‘’in situ’’ renvoie immédiatement à l’espace d’exposition, alors que se passe-t-il lorsque cet espace est restreint ? « La Cabine », le nouvel espace de création contemporaine du hall de l’Esä, site de Dunkerque fait 3 m2, comment les oeuvres de 9 étudiants de 4e année vont-elles s’y insérer ? À l’occasion de l’exposition collective « INTRO », ils vous dévoilent un ensemble d’oeuvres créées autour de la notion d’architecture. Oeuvres qui entrent en dialogue entre elles, de part leu proximité et se rencontrent dans cette zone nouvelle.

Vendredi 8 janvier 2021, 16h - La cabine, hall de l'école, site de DUNKERQUE Entre nature et urbanisme, cette exposition explore nos relations aux milieux qui nous entourent. Une vague déferlante envahit ce petit espace. On se plonge dans les abysses de la ville, dans les antres des usines et dans le fracas des vagues. C'est ainsi qu'émergent de nouveaux regards sur ces lieux. Exposition organisée par les étudiant.e.s de 3e année, aidé.e.s par les étudiant.e.s de 4e année. Florine Arnoux Eva Bonneville Adel Boucetta Chloé Boulet Oriana Chaintron Alexandre Deneuville Mathilde Heynen Amandine Parenty Juliette Ringot Gerry Sterling Gratuit Ouvert au public, dans le respect du protocole sanitaire : se présenter à l'accueil dès l'entrée dans le bâtiment.

Jeudi 3 décembre 2020 - 16h15 — Salle couleurs & visioconférence, site de TOURCOING

Samedi 16 et dimanche 17 janvier 2021 - édition en ligne Le WELL - Week-end étudiants du Louvre-Lens a lieu aujourd'hui et demain, et comme chaque année, les étudiantes et étudiants du Pôle Arts plastiques y participent en présentant des oeuvres, des ateliers ou des visites, réalisés dans le cadre de leurs projets tutorés de Licence ou Master. Différents projets artistiques, visites guidées ou ateliers pensés par les étudiants et l'équipe de médiation spécialement pour cette édition en ligne. Vous trouverez toutes les informations en suivant ce lien : https://www.louvrelens.fr/well-a-distance/