Exposition du 24 novembre au 15 décembre 2023 — Galerie Exutoire, Esä site de DUNKERQUE Vernissage le 24 novembre à 18H Dans le cadre de l’ARC Ubik, l’Esä invite l’artiste Max Bondu pour un atelier de recherche et production mené sur la digue du Braek. Le workshop intitulé Le bruit de l’événement, entendu ici au sens premier du terme - ce qui arrive - propose un temps d’observation et de collecte d’informations, d’interprétations de signes et d’augures. Une attitude de lecture et de relevé précis du réel s’opère. Se décrit, s’écrit, se dessine et s’amoncelle. Dans un geste effréné vers l’accumulation de données, un groupe tente de prédire les auspices de ce lieu complexe et de discerner le bruit ambiant de l’événement à venir. La restitution de l'atelier de Max Bondu donne lieu à une exposition dans la galerie de l'école du 24 novembre au 15 décembre 2023. — Galerie Exutoire 5 rue de l'esplanade 59140 Dunkerque Informations : (0)3 28 63 72 93 Ouvert du lundi au vendredi, de 10h à 17h.

Du 21 novembre au 15 décembre 2023 — Galerie des Ursulines, TOURCOING Vernissage le 21 novembre à 18h. Le 30 mai 1979, l'artiste Hervé Lesieur a réalisé une performance unique intitulée « voyage en caisse ». Cette performance consistait à se faire poster en tant que « corps- sculpture » pour être livré, le 31 mai 1979, dans l'espace d'exposition de l'école des Beaux-arts de Tourcoing. C'est cet événement incroyable, utilisé comme une «scène primitive» et une relecture du roman de Kôbô Abe « l'homme-boîte », qui a donné à la fois le titre de cette exposition Corps en boîte et une sélection singulière portant sur un ensemble de sculptures, de dessins et de documents. Dans cette exposition, Corps en boîte, l’ artiste Hervé Lesieur, met en scène son propre corps comme sculpture en devenir. C'est ce voyageur solitaire qui n'a rien à envier au récit de Xavier de Maistre intitulé «voyage autour de ma chambre» que nous vous invitons à découvrir. Alexis Trousset, commissaire de l'exposition. Ouvert le samedi après-midi et du mercredi au vendredi après-midi sur rendez vous au 03 59 63 43 20

Jeudi 26 octobre 2023 — ATHÈNES Des étudiant·es de l'association Sans titre, accompagné·es de Guillaume Krick, enseignant à l'Esä, site de Tourcoing, participent cette année encore à l'Independant art fair d'Athènes.

Du 10 novembre au 17 décembre 2023 — Maison Folie Hospice d'Havré, TOURCOING Vernissage le 23 novembre 2023 à 19h. L’exposition « Où atterrir ? » présente une sélection d’œuvres des diplômé·es de l’École Supérieure d 'Art | Dunkerque - Tourcoing. Pour sa nouvelle exposition, la Maison Folie Hospice d’Havré a souhaité mettre en lumière le travail de jeunes artistes tout juste diplômé·es. Cette opportunité leur permet d’entrevoir le champ des possibles, ensemble, et de clore admirablement leur cursus au sein de l’École Supérieure d'Art. Après toutes les promesses que peut offrir une école d’art, il en va désormais aux jeunes artistes de les tenir. « Où atterrir ? » après des années de partage et d’échanges ? Comment s’orienter en solitaire pour trouver son propre chemin ? Quelques boussoles permettront à chacun d’avancer en terre inconnue. Cette exposition en est une. Elle pose le cadre et offre la chance de pouvoir entrer dans la danse, de se mettre en selle en cette rentrée artistique afin de se laisser entraîner dans le rythme passionné des projets professionnels, des expositions où encore des résidences dans le territoire. Dans le contexte écologique, économique et social actuel, il est plus que jamais nécessaire de donner la parole à cette génération d’artistes. Elles et ils témoignent au quotidien de leur engagement pour affronter ou alerter des nouvelles batailles à mener pour l’avenir de la planète. Cette exposition reflète avec poésie le regard de ces nouveaux talents sur le monde qui les entoure. Au-delà de la destination, c’est leur voyage intérieur qui commence aujourd’hui. Rempli·es d’incertitudes quant à l’avenir, mais poussé·es par l’espoir de trouver leurs places, d’exposer leurs visions du monde, et d’apporter leurs touches dans ce que l’on appelle « Le monde de l’art ». Décollage immédiat ! Nous souhaitons que le voyage soit initiatique et constructif, et que l’atterrissage soit accompli. Pauline Renard, commissaire de l'exposition. — Maison Folie Hospice d'Havré 100 rue de Tournai Tél : + 33 (0)3 59 63 43 53 Métro / Tramway Tourcoing centre Ouvert tous les jours de 13h30 à 18h sauf mardi, jours fériés et en août. En 2023, fermé du 31 juillet au 27 août. Entrée libre Accessible aux personnes à mobilité réduite.

Du 28 octobre au 22 décembre 2023 — Familistère de GUISE Vernissage le samedi 28 octobre à 16 h 30 Depuis 2017, l’École supérieure d’art | Dunkerque-Tourcoing et le Centre d’arts plastiques et visuels de la Ville de Lille ont engagé une collaboration qui consiste à développer sur un terrain choisi un travail de recherche artistique avec des étudiant·es et des élèves des deux structures accompagné·es par leurs enseignant·es. En 2022-2023, après deux journées de repérage sur le site du Familistère de Guise, une quinzaine de participant·es a bénéficié d’une résidence de quatre jours sur place. À partir de différentes réflexions relatives aux spécificités architecturale, géographique, sociale ou environnementale du territoire, le travail in situ permet de multiples perspectives d'appropriation. Les propositions plastiques (images, vidéos, installations) offrent autant de facettes de la perception contemporaine du Familistère imaginé et construit par Jean-Baptiste Godin entre 1858 et 1884. Réunies dans cette Surface commune, celle de l'exposition mais aussi celle d’une édition, ces différents regards assument la projection de fantasmes ou phobies liées à des rapports subjectifs à l’espace (architecture, environnement, nature) ; à la famille (affinités, distance, rejet) ; à l’intimité (exhibitionnisme, promiscuité, pudeur) ; au travail (aliénation, résignation, émancipation) ou à l’autorité (soumission, résistance, transgression). Participant·es / Souad Amadou, Margaux Dodard, Ivanne Boucaut, Constance Grafteaux, Zoé Jarboska, Philippe Julia, Richard Kowalski, Pénélope Limoges, Gaïa Mahé, Juan Ortega Zavala, Myriam Vanderheyden Coordination et accompagnement pédagogique / Érik Chevalier, Olivier Despicht, Benoît Ménéboo, Leïla Pereira et Nathalie Poisson-Cogez Projet réalisé dans le cadre de Poétiques des flux un programme EsäLab|Recherche, avec le soutien du Familistère de Guise et du Département de l’Aisne. — Exposition au CAPV de Lille 15 - 25 mai 2023 Rencontre le jeudi 17 mai à 18 H 00 au CAPV dans le cadre du cycle "Empreintes photographiques"

Exposition du 18 mai au 19 septembre 2022 à l'Abbaye de VAUCELLES Vernissage le mercredi 18 mai 2022 à 18h00 À l’abbaye de Vaucelles dans le cadre de Hautes Inspirations, Vaucelles vue par les étudiant·es des écoles d’art du Nord et de Mons, un projet réalisé avec le soutien du Département du Nord. En novembre 2021 et mars 2022, quinze participant·es ont été accueilli·es pour deux phases de résidence de quatre jours chacune. En immersion sur le site patrimonial et ses alentours, le groupe constitué a porté son attention sur les vestiges architecturaux, sur la présence de la nature dans le parc ou le paysage environnant, sur les multiples réalités actuelles du territoire. À l’issue de ces phases d’exploration et de recherches différentes propositions artistiques se sont progressivement élaborées pour aboutir à une exposition collective qui dessine autant de visions singulières et sensibles. Ces regards contemporains ouvrent un panel de questionnements : Comment se construit une valeur patrimoniale ? Quels enjeux pour la restauration ? Où situer les limites du site ? Sur quels repères spatio-temporels s’appuyer ? Comment rendre compte de la vie passée des différents occupants du lieu au travers des vestiges matériels, des traces qui subsistent ? Quelles réalités économiques pour le territoire aujourd’hui ? En écho aux travaux des historien·es et des archéologues qui élaborent petit à petit le récit du lieu, les artistes proposent leurs propres interprétations au travers de photographies, de vidéos, de captations sonores, de performances. Exposant·es : Laurie Bachelard / Collectif Des terres : Thibault Barois et Amine Haddadi / Cécile Ducroquet / Michaël Gourdin / Hsiao-Mei Hsu / Karim Homsi / Marion Kreutz / Pénélope Limoges / Leïla Pereira / Robin Poupon Enseignant·es : Erik Chevalier / Olivier Despicht / Benoît Ménéboo / Leïla Pereira / Nathalie Poisson-Cogez ABBAYE DE VAUCELLES Hameau de Vaucelles Les Rues des Vignes 59258 FRANCE + 33 (0)3 59 73 14 98 Courriel de contact Ouverture Du mardi au vendredi de 10h30 à 17h30 Week-end et jours fériés de 10h30 à 18h Fermé Les lundis. Le lundi de Pâques, 1er mai et le lundi de Pentecôte. Tarifs 6€ / 4€ (conditions) Gratuit (conditions)

Du 16 septembre 2023 au 14 janvier 2024 — FRAC Grand Large—Hauts-de-France, DUNKERQUE Restitution de workshops des écoles supérieures d’art du Nord. ÉSAC | Cambrai - Esä | Dunkerque-Tourcoing - ésad | Valenciennes Cette exposition présente les productions réalisées par des étudiant·es des trois écoles supérieures d’art de Cambrai, Dunkerque-Tourcoing et Valenciennes. En lien avec Chaleur humaine — Triennale Art & industrie portée par le FRAC Grand Large et le LAAC à Dunkerque, l’unité de recherche Hyper.Local s’est emparée de la question de l’énergie en proposant aux étudiant·es des workshops encadrés par des artistes invité·es : Ramasse Miette, Récupérateur de mémoire et Glaneur de cellules avec Chloé Desmoineaux Les potentiels des riens avec Guilhem Roubichou. Exposant·es : Chloé Boulet Antony Cailliau Jérémy Breton Louis Cauwelier Baptiste Coppée Pierre Demeulenaere Clément Dengremont Marion Denis Margaux Deroite Melvil Duplant Arthur Grethen Axel Fontenil Yun-Hsaun Ku Manon Quillien Anaël Le Gall Pénélope Limoges Chuhui Lo Jade Missuwe Léna Monnot Théo Pollaert Solène Poizot Alexia Rabenja Drogerys Evan Riaud Léo Sprimont Sterenn Tregoat Élisa Yuste Commissariat : Nathalie Poisson-Cogez Anne Rivollet Caroline Tron-Carroz Profitez des Journées Européennesdu Patrimoine pour visiter l'exposition ! Le Frac Grand Large vous accueille du mercredi au dimanche de 14h à 18h. ADRESSE Fonds régional d’art contemporain Grand Large — Hauts-de-France 503 avenue des Bancs de Flandres 59140 Dunkerque, France T: +33 (0)3 28 65 84 20 F: +33 (0)3 28 65 84 21 E : contact@fracgrandlarge-hdf.fr ACCÈS Les bus à Dunkerque sont gratuits ! Bus ligne C4 arrêt « FRAC/LAAC » ou « Bordées » (10 minutes depuis la gare de Dunkerque) Bus Ligne C3 arrêt « Dunkerque Malo Plage » www.dkbus.com

1er avril 18h : vernissage — Galerie de l'école, Esä, site de DUNKERQUE Exposition jusqu'au 7 avril 2022. Dans le cadre d’un séjour à Nasbinals organisé par l’Ecole Supérieure d’Art | Dunkerque-Tourcoing, encadré par les étudiant.es de CE2A , nous avons le plaisir de vous présenter « Mémoire Vive » où seront exposées les différentes réalisations créées par les étudiant.es en deuxième année du Collectif Pas Chair. Un séjour durant lequel iels ont pu s’ouvrir, se découvrir et où des idées ont commencé à prendre forme en plein cœur de la nature. Les différentes productions traitent de l'environnement, la mémoire, l’empreinte, le mouvement perpétuel et la place de l’homme dans la nature.

Du 7 mai au 4 juin 2022 — Galerie Robespierre, GRANDE-SYNTHE Vernissage : vendredi 6 mai 2022 à 18h30 Table ronde et rencontre : samedi 7 mai De 14h30 à 17h - Tout public Conférence par Nathalie Poisson-Cogez "l'art de la récup' " : samedi 19 mai à 18h TABLE RONDE ET RENCONTRE avec l'artiste : samedi 7 mai, 14h30 à la Galerie Robespierre Modération : Nathalie POISSON-COGEZ L’artiste Guillaume Krick présentera sa démarche artistique liée à sa résidence focalisée sur le plastiglomérat et l’économie circulaire. Table ronde animée par Nathalie Poisson-Cogez, Docteur en Histoire de l’Art Contemporain. L’artiste franco-canadien Guillaume Krick a séjourné en résidence à Grande-Synthe de septembre 2021 jusqu’au printemps 2022. CONFÉRENCE de Nathalie Poisson-Cogez, docteure en histoire de l'art contemporain : 19 mai 18h à la Galerie Robespierre. Sur réservation : Informations. Son projet « Géologie d’anticipation » investigue les traces d’interactions humaines qui, au terme d’un lent processus, se sédimentent dans le sol. Un matériau en particulier, le plastique, sera l’enjeu central de sa recherche. Présent dans le quotidien de tout-un-chacun, son usage unique excessif, notamment dans l’alimentation et les produits ménagers, n’est pas sans conséquence pour l’environnement. Sur les littoraux, des scientifiques ont récemment découvert qu’il commence à intégrer la composition de nouvelles roches semi-naturelles. Sur place, l’artiste explorera le littoral, interagira avec les Grand-Synthois en les impliquant dans un processus de sensibilisation et de collecte. En atelier, il reproduit les forces géologiques naturelles telles l’érosion, la chaleur volcanique, la compression, fragmentant le plastique pour travailler un corpus d’œuvres inspirés de roches hybrides. C’est ainsi qu’en méditant le roulement des vagues, que naîtront dans d’un va-et-vient entre terre et mer ses créations.

Workshop du 14 au 16 mars — Esä, site de TOURCOING Conférence de l'artiste Evelise Millet : mardi 14 mars à 13 h — Salle de conférence Vernissage : jeudi 16 à 18h — GALERIE COMMUNE, TOURCOING Exposition du 16 au 23 mars Les 14, 15 et 16 mars, aura lieu le workshop FLow avec l'artiste Evelise Millet invitée à l'atelier sérigraphie/édition de l'Esä, site de Tourcoing. Pendant trois jours, nous travaillerons à l'élaboration d'éditions à déployer dans l'espace d'exposition de la Galerie commune par des gestes, des performances ou autres dispositifs. Nous réfléchirons à l'énergie à déployer aussi pour cela, à la diffusion, au partage, aux rebonds. Le workshop se soldera par une exposition à la Galerie commune qui comprendra à la fois les productions réalisées durant ces trois jours et des éditions d'artistes choisies (Julien Nedelec, Elvire Bonduelle, Eric Watier, Stefanie Leinhos... etc.) dont la récente acquisition constituera un fond de l'atelier sérigraphie de l'Esä, consultable par la suite. Cette proposition fait écho à la triennale Chaleur humaine organisée par le FRAC Grand Large et le LAAC à Dunkerque. Une proposition de Anne-Émilie Philippe

Vernissage REPORTÉ — Esä, site de DUNKERQUE Phantom Radio Phantom radio est le résultat créatif d'un atelier dirigé par Valentijn Goethals et un groupe d'étudiant·es expérimentant de nouveaux potentiels dans le domaine de la radio. Dans un avenir proche, l'espace éphémère entre 88 et 108 MHz deviendra vacant en raison du passage à la radio numérique. Phantom Radio veut rechercher de nouvelles interprétations artistiques de cet espace mental et physique. Comment les artistes peuvent ils utiliser ce lieu non conventionnel ? L'utilisation parasite et hyperlocale de cet espace privatisé permet d'échapper aux limitations légales du médium. Comment ces restrictions peuvent elles encore renforcer la créativité et la production ? Comment créer de la visibilité là où il n'y a rien à voir ? Phantom Radio veut devenir une extension de l'infrastructure de travail et d'exposition invisible de l'école. Image : un panneau d'affichage radio fantôme conçu par Valentijn Goethals et Ine Meganck, construit et organisé avec 019 au Design muséum de Gand. Le panneau d'affichage est une plate-forme d'exposition, et dans ce cas, il communique une deuxième plate-forme d'exposition, plus secrète, dans le spectre FM. Bio : Valentijn Goethals (°1987) est graphiste, artiste visuel et musicien. Il est diplômé en 2012 de la Werkplaats Typografie à Arnhem (NL). En plus d'enseigner au département d'architecture de la KULeuven, Valentijn est actif en tant que coordinateur artistique du programme d'expositions au Kunsthal Gent et membre actif de l'équipe de coordination et membre fondateur de 019. Outre la réalisation d'expositions, Valentijn est également responsable du (graphique) design des deux organisations et il organise chaque année la Foire du livre d'art de Gand depuis 2015. Phantom radio is the creative outcome of a workshop run by Valentijn Goethals and a group of students experimenting with new potentials within the field of radio. In the nearby future, the ephemeral space between 88 and 108 MHz will become vacant due to the shift towards digital radio. Phantom Radio wants to research new artistic interpretations of this mental and physical space. How can artists use this unconventional place? Parasitic and hyperlocal use of this privatised space makes it possible to escape the legal limitations of the medium. How can these restrictions further strengthen creativity and production? How do you create visibility where there is nothing to see? Phantom Radio wants to become an extension of the school's invisible work and exhibition infrastructure. Phantom Radio opens on february 1 at 18h, Esä, Dunkerque's site. It will also be accessible throughout the Open days and continue to expand in the future. Image: a phantom radio billboard designed by Valentijn Goethals & Ine Meganck, built and curated with 019 at the Design museum in Gent. The billboard is an exhibition platform, and in this case it communicates a second, more secret, exhibition platform within the FM spectrum. Bio : Valentijn Goethals (°1987) is a graphic designer, visual artist and musician. He graduated in 2012 from the Werkplaats Typografie in Arnhem (NL). Besides teaching at the KULeuven department of architecture, Valentijn is active as artistic coordinator for the exhibition program at Kunsthal Gent and an active part of the coordinating team and founding member of 019. Next to exhibition making, Valentijn is also responsible for the (graphic) design of both organisations and he has been organising the Ghent Art Book Fair annually since 2015.

Jusqu'au 28 février 2023 — Sur le site du réseau CampusArt Ouverture des candidatures en ligne aux formations en art, mode, design, musique, cinéma, patrimoine, architecture, ... en France La session de candidature en ligne aux formations en art, mode, design, musique, architecture, … est ouverte sur le site du réseau CampusArt jusqu'au 28 février 2023. CampusArt est un réseau d'établissements français proposant des formations dans le domaine des arts et de l’architecture animé par l'Agence Campus France, avec le soutien des ministères français de l'Éducation Nationale, de l'Enseignement Supérieur, de la Recherche et de l’Innovation, de l’Europe et des Affaires étrangères et de la Culture. Le site internet www.campusart.org donne accès (sous certaines conditions) à plus de 700 formations en arts plastiques, architecture, cinéma, patrimoine, design, communication visuelle, mode, musique, architecture intérieure, animation 3D, ... de niveaux classes préparatoires, Licence, Master, post-Master et Doctorat, proposées par les écoles et universités membres du réseau. Le choix de la formation s‘accompagne d’un processus de candidature en ligne rapide et interactif, permettant aux étudiant·es étranger·ères de ne remplir qu’un seul dossier de candidature visible par plus de 140 écoles et universités. Une réponse à la candidature sera donnée entre février et avril 2023 permettant aux étudiants de préparer leur séjour le plus tôt possible. Ce service est entièrement gratuit jusqu’au moment où le·la candidat·e décide d’accepter une proposition de formation. Ce processus de candidature en ligne est disponible partout dans le monde. CampusArt ne se substitue pas à la procédure "Etudes en France" instituée maintenant dans la plupart des pays où un visa est nécessaire. Le calendrier de cette procédure spécifique s’établit comme suit : jusqu'au au 28 février 2023 : Ouverture du site de candidature CampusArt. Saisie par les étudiants du dossier de candidature électronique CampusArt. 28 février 2023 : Date limite du dépôt de candidature sur la plateforme CampusArt (candidature en ligne et justificatifs du dossier à rattacher). Début des éventuels entretiens téléphoniques ou skype avec les candidat·es. Début des propositions de pré-inscription faites par les établissements aux candidat·es via leur plateforme CampusArt. 30 avril 2023 : Fin des propositions de pré-inscription faites par les établissements aux candidats via leur plateforme CampusArt. 30 avril au 31 mai 2023 : Réponses des candidat·es, sur leur compte CampusArt, aux propositions des établissements. 31 mai 2023 : Date limite de confirmation d'entrée en formation par les étudiant·es sur leur compte CampusArt. Fermeture du site de candidature CampusArt. A partir de fin mai 2023 : Préparation puis envoi des attestations originales de préinscription par les établissements à CampusArt qui les envoie ensuite aux étudiant·es inscrit·es. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ONLINE APPLICATIONS FOR ART, FASHION, DESIGN, MUSIC, ARCHITECTURE, 3D ANIMATION,… HIGHER SCHOOLS IN FRANCE Online applications for art and architecture studies are open on CampusArt network website until February 28, 2023. CampusArt is a network of French institutions offering university level programs in the fields of art and architecture, led by Campus France with the support of the French Ministries of Education, Higher Education, Research and Innovation, Europe and Foreign Affairs, and Culture. The website www.campusart.org gives access (under specific conditions) to various degrees in a wide range of schools (visual arts, cinema, design, visual communication, fashion, music, architecture…): preparatory classes, Bachelor’s, Master’s, Post-Master’s and Doctorate’s levels. A unique online application process enables students to apply for degrees in more than 140 schools and universities. An answer will be given between february until April 2023 (warning: applications will be closed at the February 28, 2023) which enables to prepare the stay as soon as possible. This online service is totally free until the applicant decides to accept a degree’s suggestion. This online application process is available everywhere in the world. CampusArt does not substitute for “Etudes en France” procedure that enables student to obtain a French visa. Calendar: until February 28, 2023: Opening of CampusArt website. Students complete electronic application February 28, 2023: Applications deadline. Pre-selected applicants will undergo phone, skype or email interviews. April 30, 2023: Results announced on the CampusArt platform. April 30, 2023 – May 31, 2023: Students accept or decline admission offers on their CampusArt account May 31, 2023: Deadline for students to confirm choice of school on their CampusArt account. End of May 2023: Preparation and submission of original certificates preregistration by institutions to CampusArt. CampusArt sends certificates to registered students. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- CampusArt, proceso de admisión EN ARTE, DISEÑO, MODA, MÚSICA, ARQUITECTURA, ... EN FRANCIA La sesión de candidaturas en línea para formaciones de arte, moda, diseño, música, 3D y arquitectura, y más está abierta en la página Web de la red CampusArt hasta el 28 de febrero de 2023. CampusArt es una red de instituciones francesas que proponen formaciones en el área de las artes y de la arquitectura animada por Agencia Campus France con el apoyo de los ministerios franceses de Educación, Educación superior, Investigación e Innovación, de Europa y Asuntos exteriores y de la Cultura. La página Web www.campusart.org da acceso condicionado a formaciones en artes plásticas, arquitectura, cinema, patrimonio, diseño, comunicación visual, moda, música, arquitectura interior y más de nivel "classe préparatoire" (clase preparatoria), “Licence” (Licenciatura/Grado), “Máster”, "post-Máster" o “Doctorado” (PhD) de institutos y universidades miembros de la red. La elección de una formación se acompaña de un proceso de candidatura en línea rápido e interactivo que permite a los estudiantes extranjeros hacer un solo expediente para toda la red, visible por más de 140 instituciones. Se mandará una respuesta a la candidatura a partir de february de 2023 lo que permite preparar la estadía lo más pronto posible. Este servicio es completamente gratuito hasta que el estudiante decida aceptar una oferta de formación. Este proceso de candidatura en línea es disponible en cada rincón del mundo. CampusArt no se substituye al proceso "Etudes en France" (Estudios en Francia) obligatorio en varios país, según el cual un visa es necesario. El calendario de este proceso se establece así: hasta el 28 de febrero de 2023: Apertura de la página Web de candidaturas CampusArt. Introducción de datos de los estudiantes en los expedientes electrónicos CampusArt. 28 de febrero de 2023: Fecha límite del envío de las candidaturas en la plataforma CampusArt (adjuntar candidatura en línea y certificados del expediente) Comienzo de eventuales entrevistas o Skype con los candidatos. Comienzo de las propuestas de preinscripción por las instituciones para los candidatos mediante su plataforma CampusArt. 30 de abril de 2023: Fin de las propuestas de preinscripción por las instituciones para los candidatos mediante su plataforma CampusArt. 30 de abril al 31 de mayo de 2023: Respuestas de los candidatos, en sus cuentas CampusArt, a las propuestas de las instituciones 31 de mayo de 2023: Fecha límite de confirmación de entrada en formación por los estudiantes en sus cuentas CampusArt. Cierre de la página Web de candidaturas CampusArt. A partir de mayo de 2023: Preparación y envío de las certificaciones originales de pre-inscripción por las instituciones a CampusArt, que los envía después a los estudiantes inscritos.