Du 22 au 28 mars 2024 — Galerie Commune, TOURCOING Dans le cadre du séminaire saPRISTi! S’inspirant des présentations de projets architecturaux, cette exposition vous montre un état des recherches menées dans le cadre de saPRISTi !. Étayé par un partenariat noué avec l’entreprise Vallourec, le séminaire de recherche-création du Programme Images Sciences et Technologies (PRIST) a interrogé cette année les usages auxquels se prêtent les outils d’enregistrement et d’impression en 3D, à mi-chemin entre restitution et fabulation, restauration et spéculation. Le vernissage aura lieu ce jeudi à 18h sur le site tourquennois de l’Esä ; et l’exposition y sera visible, dans la Galerie Commune au Pôle Arts plastiques, jusqu’au 28 mars.

Jeudi 11 avril 2024 à 19h — MUba, TOURCOING Au sein de l'exposition PEINDRE LA NATURE, PAYSAGES IMPRESSIONNISTES DU MUSÉE D'ORSAY — 16 mars au 24 juin 2024 MUba Eugène Leroy 2 rue Paul Doumer - 59200 Tourcoing T. +33 (0)3 20 28 91 60 F. +33 (0)3 20 76 61 57 museebeauxarts@ville-tourcoing.fr

Du 4 au 11 avril 2024 — Galerie Commune, TOURCOING Vernissage : jeudi 04 avril à 17h30 Exposition réalisée dans le cadre du Parcours PRIST L’école supérieure d’art | Dunkerque-Tourcoing est heureuse de vous présenter l’exposition Tipping Point : What if ?, fruit des recherches menées dans le cadre du programme de recherche PRIST. Ce programme examine les mondes vivants non humains (ARC Prist Mondes vivants) et les univers des documents, archives et mémoires (Séminaire saPRISTi). Ces investigations, réalisées par une quinzaine d’étudiant·e.s du second cycle et de troisième année, s’enrichissent d’une collaboration avec Polytech’Lille, où les étudiant.e.s en art ont travaillé en binômes avec les étudiant.e.s ingénieur.e.s. — Organisé par : Alexandre Boé, Fabien Jonckheere, Rodolphe Astori, Nathalie Stefanov, Hugo Dinër, Marie Lelouche, Cyril Crignon Galerie Commune 36, bis rue des Ursulines 59200 Tourcoing

Balade cyclable transfrontalière le 13 avril 2024 de 9h30 à 17h30 — LILLE & VILLENEUVE D'ASCQ À travers un parcours cyclable franco-belge de 40 km au départ de Lille à 9h15 et de 30 km au départ de Villeneuve d’Ascq à 10h, venez découvrir, observer, vous exprimer, écouter nos intervenant·es qui vous parleront de la place de l’eau au cœur de notre territoire ! Au départ de Lille, devant le siège de la MEL : 2 Boulevard des Cités Unies à 9h15 Au départ de Villeneuve d'Ascq, à l'entrée du lac du château : 73 rue Charles Lebon à 10h00 Date limite des inscriptions : mardi 9/4 — Différents éléments de captation du réel seront mis à votre disposition comme des cartes, des photographies, des documents scientifiques, des poèmes… Vous aurez le loisir d’être auteur·rices en produisant vos propres impressions de votre expérience immersive où l’eau et la biodiversité côtoient les différents usages de l’homme. Les participant·es disponibles et volontaires pourront contribuer à une restitution sensible et scientifique, le matin du vendredi 07 juin 2024 dans le cadre de la Biennale de cartographie. — Plus de renseignements : Fabien GAUTHIER (Coordinateur / responsable du développement associatif) / 07 57 18 12 91 Inscriptions en ligne : https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSeVFFUzXFo4H-RstgmmtfZCa8uzPoYNNwNiARHMcvw47K4IxA/viewform?usp=sf_link L'Esä est co-organisatrice de la Biennale de la cartographie

Samedi 13 et dimanche 14 avril 2024 — LOUVRE-LENS Chaque année, le Louvre-Lens donne carte blanche aux étudiant·es et jeunes de la région le temps d’un week-end. En 2024, le musée leur propose de s’inspirer de l’exposition Mondes souterrains. 20 000 lieux sous la terre, en invitant le public à découvrir leurs interprétations des mondes souterrains, comme des mondes intérieurs. Plus de 70 étudiant·es des universités de Lille et d’Artois, de l’École supérieure d’art de Dunkerque-Tourcoing, du Fresnoy – Studio national des arts contemporains, de l’École supérieure d’art de Cambrai, de l’e-artsup de Lille et de cinq écoles européennes du jeu vidéo dévoilent leurs talents et investissent les espaces du musée. Des performances, visites, ateliers et créations plastiques inspirés de l’exposition sont à découvrir tout au long du week-end ! https://www.louvrelens.fr/programme-well24/ — Avec les étudiant·es de la filière ART.IMAGE : Nazif Can Akçalı, Benjamin Claux, Cécilia Diette, J. Daniel Junco, Maëlle Tocaben, Aleksandre Zharaya. — Avec les étudiant·es du parcours Pratiques contemporaines : Martin Cneude, Rémi Hoestlandt, Elliott Lasseron. — "Nous serons présent·es sur place au Louvre-Lens pour vous accueillir et faire de la médiation. N’hésitez pas à venir nombreux·ses ! (C’est gratuit pour les étudiant·es)."

Jeudi 28 mars à 18 h 00 — Esä, site de DUNKERQUE Rencontre avec Pénélope Limoges  - Diplômée de l’Esä | Dunkerque-Tourcoing & Raphaël Meng Wu - Diplômé de BA-ESA Liège En résidence à Fructôse (Dunkerque) du 4 au 30 mars 2024 Pénélope Limoges Je considère l’intime comme un sujet de société commun. Selon ce point de vue, j’adopte le rôle de documentariste, de transmettrice d’histoires, d’arpenteuse en cultivant des liens forts avec les matériaux, les objets et consommables domestiques, traces du passé, du présent ou de l’avenir… et le récit, qu’il soit photographique ou textuel, souvent les deux à la fois. Raphaël Meng Wu Le cœur de mes créations ne réside pas tant dans les traits que dans les espaces qui les entourent. Je trouve souvent mon inspiration dans les moments les plus ordinaires de la vie quotidienne. C'est ma façon de m'impliquer dans la société. J'aime exprimer la tragédie avec de l'humour, et montrer ma répulsion pour les choses avec une attitude positive. — Crescendo#4, programme transfrontalier de professionnalisation L’École supérieure d’art | Dunkerque-Tourcoing et les Beaux-arts - École supérieure d’art de la Ville de Liège proposent un accompagnement d’une année visant au développement de l’activité artistique et de la structuration professionnelle pour six de leurs diplômé·es. Entre mars et juillet 2024, les artistes seront accueilli·es en binômes pour deux mois de résidence dans des structures professionnelles en France et en Belgique.  À l'issue de cette période de résidence, une exposition, accompagnée par la publication d’un livret, rendra compte des travaux produits. — Les partenaires professionnels : Le Concept à Calais, Le Corridor à Liège, L’Espace croisé à Roubaix, Fructôse et Château Coquelle à Dunkerque, les ateliers RAVI à Liège. — Ce programme bénéficie du soutien du ministère de la Culture (France) dans le cadre de l’appel à projet CulturePro2023 et du soutien de la WBI (Belgique).

Artiste depuis la fin des années 1970, professeur à l'École supérieure d'art | Dunkerque-Tourcoing jusqu'à la fin 2015, Bertrand Gadenne a acquis une notoriété internationale. Excellent pédagogue, décoré Chevalier de l'ordre des Arts et des Lettres en 2015, il est l'une des figures les plus importantes du champ de l'art contemporain. Toute l'équipe de l'école d'art et les ancien·nes étudiant·es sont particulièrement touché·es par sa disparition, dans la nuit du 9 au 10 mars 2024, et souhaitent lui rendre hommage.

6-9 décembre 2023 — BELGRADE Projection du film Mørke (2023) - 38 minutes d'Alexandre Ries, diplômé de l'Esä | Dunkerque-Tourcoing Film produit dans le cadre de la Résidence Crescendo# 3 au Château Coquelle (Dunkerque) Festival Alternative Film Video / BELGRADE Beyond the Mountains  6-9 décembre 2023 https://www.facebook.com/alternativefilmvideo/?locale=fr_FR Mørke dépeint un paysage crépusculaire filmé lors d'un voyage en Laponie (Norvège). Depuis le pont d'un bateau, la caméra glisse sur l'eau dans un travelling entre îles et montagnes. Propulsé par l'improvisation sonore Drone de l’artiste Pierre Denjean, le film propose une expérience immersive, un voyage dans le temps, l’espace et la lumière où l’on croirait presque naviguer dans une peinture de marine. Les montagnes semblent se déplacer sur la mer en disparaissant progressivement avec la lumière en une lente déambulation mystique rappelant les mythologies nordiques. Mørke signifie obscurité en norvégien.

Du jeudi 8 au mercredi 14 février 2024 – de 14h à 18h — Le Frigo / Anciens Abattoirs de MONS Vernissage le jeudi 8 février à 18h Les carillons dessinent des espaces concentriques dans bien des villes, au nord de la France comme en Belgique. Ces espaces, à la fois sociaux, spirituels, musicaux, communautaires, ont fourni autant de sujets d’études et de sources d’inspiration aux jeunes artistes de cette session du GMLR. Nous avons exploré notre territoire transfrontalier dans un workshop itinérant, découvert ces instruments, les femmes et les hommes qui en jouent, qui les valorisent et les conservent. Comme chaque année, les élèves proposent des pièces dans des media variés : performances, installations, créations numériques… avec un accent mis, logiquement, sur la composition musicale. Le GMLR ou studio gémellaire, c’est l’atelier sonore transfrontalier commun aux écoles ARTS² de Mons et l’Esä, site de Tourcoing. Coordination : Julien Poidevin et Silvain VanotCe projet est soutenu par Le Pôle muséal de la Ville de Mons, Le Beffroi de Mons, le Centre d’Histoire Locale de Tourcoing, Transcultures : Centre des cultures Numériques et sonores et les Pépinières Européennes de création. avec : NOUHEILA BELAZAR JAFREY CORDEBOEUF MARION DENIS OSCAR DESCAMPS SÉPHORA DUEZ TRACY GALIBY MARGAUX JORIS NATACHA POPE ADRIEN SASSIER CÉLESTINE SCHMITT HUI XIAO — Le Frigo / Anciens Abattoirs de Mons – 17 rue de la Trouille, 7000 Mons

Du 13 au 15 mars 2024 à 12h30 —  l'IUT de TOURCOING Le Bureau de Arts du département INFOCOM de l'IUT de Lille - Site de Tourcoing a le plaisir de vous convier à l'exposition “Diversité”, une exposition réalisée en collaboration avec les étudiants de l’Esä, site de Tourcoing, mettant en avant le travail de six jeunes artistes, mélangeant différents supports et univers artistiques. @DESPRE Xaël @DESCAMPS OSCAR @GUIBOURT Maxine @JIMENEZ FLORIAN @MARGARON ZOE @LE LOHE CLEMENTINE Retrouvez nous, en présence des artistes, dès le mercredi 13 mars à 12h30 pour l’inauguration. Nous vous donnons également rendez-vous le 14 de 12h30 à 14h00 et le 15 entre 12h30 et 13h30 pour découvrir nos petits jeux et passer un moment convivial. Pour plus d'informations, n'hésitez pas à suivre/consulter notre page Instagram accessible juste ici : https://www.instagram.com/bda_iutb/ — IUT de Lille - Site de Tourcoing - 35 rue Sainte Barbe - Salle du conseil

Mercredi 13 mars 2024 de 9H30 à 19H00 — Galerie commune, TOURCOING Journée organisée par Leïla Pereira, Anne-Émilie Philippe, Silvain Vanot et les étudiant·es de l'Atelier d'initiation à la recherche et création L'écho des mots. Présentation de la journée d’études Words, English words, are full of echoes, of memories, of associations – naturally. They have been out and about, on people’s lips, in their houses, in the streets, in the fields, for so many centuries. And that is one of the chief difficulties in writing them today – that they are so stored with meanings, with memories, that they have contracted so many famous marriages. Virginia Woolf,  diffusé à la BBC radio le 29 avril 1937 Premier épisode d’une série intitulée Words fail me. “Les mots [...] sont pleins d’échos” … C’est ainsi que débute le seul enregistrement radio connu de la célèbre autrice anglaise Virginia Woolf. C’est l’expression que nous avons choisie pour nommer l’AIRC (atelier d’initiation à la recherche création) qui regroupe nos trois ateliers. Destinés à des étudiant·es de premier cycle, ils se proposent, chacun à leur manière, de réfléchir le texte comme pratique artistique et plasticienne. Ainsi, la matière texte y rencontre la matière sonore, la matière papier, la matière image pour penser des formes de présentations hybrides, de la lecture à l’exposition en passant par la performance. Les artistes invité·es lors de cette journée d’études ont été choisi·es en écho à la diversité des pratiques textuelles mises en œuvre à l’Esa et permettront aux étudiant·es de les questionner dans un moment de partage à la Galerie Commune. Des interludes (textes lus ou diffusés, projections, performances) et des travaux d'étudiant·es mis en espace dans la Galerie, viendront ponctuer la journée. Présentation des artistes invité·es _ Léa MAYER Léa Mayer assemble des souvenirs, des trajets, des œuvres d’art. Elle recueille des fragments puis y incorpore des images de sa création. Images mentales, images composites, images manquantes. À travers une pratique protéiforme et rhizomique, souvent liée au dessin et à l'écriture, elle développe une recherche autour des notions de langages et de projections mentales.Basée à Bruxelles, elle est lauréate de la Fondation du Carrefour des Arts en 2012, du prix Découverte en 2013 et du prix SOFAM de la Médiatine en 2018 et de la MAAC en 2023.Son travail a été exposé entre autres à Bruxelles, Berlin, Antananarivo, Paris, Gand et Anvers (MAAC, Art on Paper, Musées Royaux des Beaux arts, SMAK, FID, Été78, Centrale for Contemporary Arts, BOZAR, Maison particulière, 6B, ISELP…).Passionnée par la pédagogie, elle enseigne en parallèle de sa pratique artistique depuis 2013. _ Marianne VILLIÈRE Marianne Villière est née en 1989 à Nancy, France, elle vit et travaille actuellement en France. Après un Master à l’ENSAD de Nancy, en 2014, elle est diplômée du Master CCC – théorie critique à la HEAD de Genève et obtient le prix Gianni Motti.Dans l’espace commun, la démarche de Marianne Villière cherche des points de bascule de manière à : inverser des rapports de forces – rendre perceptibles les marges / la biodiversité. Cela l’engage dans des compositions de situations contextuelles et éphémères.Discrètes mais complices, ses interventions proposent une lecture à double tranchant. Au premier abord, le geste semble drôle, léger voire superficiel, pour ensuite nous faire face avec brutalité. _ Thomas JEAN HENRI (alias Thomas Van Cottom) Thomas Jean Henri (alias Thomas Van Cottom) vit à Bruxelles, il est musicien, photographe et vidéaste. Après de nombreuses expériences professionnelles dans le monde de la chanson et de la pop (avec Vénus, Soy Un Caballo et Stromae), il a développé un projet original intitulé Cabane, à la fois extrêmement personnel et collaboratif. C’est dans une économie totalement indépendante que Thomas travaille désormais, entre microédition et artisanat. Chef d’orchestre discret, il est aussi producteur et directeur artistique de son projet. Chaque disque fait l’objet d’un travail de présentation et de promotion singulier, loin des usages du métier. Ainsi, le clip réalisé en stop motion pour « Today » extrait du nouvel album est le fruit de son travail de photographe : « Du dimanche 9 janvier 2022 au lundi 9 janvier 2023, j’ai mené un rituel photographique en me rendant tous les jours à la place Poelaert à Bruxelles, à 3,8 km de chez moi, pour y photographier le ciel avec mon appareil argentique moyen format. »  Cet ensemble a été exposé à l’espace L’Enfant sauvage à Bruxelles sous le titre RIEN NE CHANGE À PART PEUT-ÊTRE LE TEMPS. Le public pouvait alors échanger un souvenir contre la photo correspondant au jour précis de ce souvenir. Galerie commune, 36 bis rue des Ursulines TOURCOING

Jeudi 14 mars 2024 à 15h — Esä, site de DUNKERQUE À 17h : rencontre avec madame Hars, chargée de projets au CIDFF (Centre d'Information sur le Droit des Femmes et des Familles) Dans le cadre des semaine de l'égalité. Suivra, à 17 heures, une rencontre avec madame Hars, chargée de projets au CIDFF (Centre d'Information sur le Droit des Femmes et des Familles). Le CIDFF Nord - Dunkerque exerce une mission d'intérêt général confiée par l'État dont l'objectif est de : favoriser l'autonomie sociale, professionnelle et personnelle des femmes et de promouvoir l'égalité entre les femmes et les hommes. — Entrée libre. — Esä 5 bis rue de l'Esplanade 59140 Dunkerque +33 (0)3 28 63 72 93