Jeudi 8 décembre 14h30 - Esä, site de TOURCOING Dans le cadre de saPRISTi! On présentera ici les résultats d'une enquête en cours sur la géobiologie, un genre de cartographie (ou de catalogue) des techniques de détection des réseaux « énergétiques », mais aussi un film en train de se monter intitulé STONED. Sur un site mégalithique, des gens s'adonnent à des expériences de reconnexion à la terre et à eux-mêmes, une sorte de « mégalitho-thérapie ». Celle-ci n'a pas que des effets thérapeutiques, elle a aussi ses vertus du point de vue d'une archéologie expérimentale qui chercherait à comprendre ce que les gens avaient dans la tête en posant des mégalithes à des endroits précis. On peut se demander en effet si les habitants du néolithique n'avaient pas une sensibilité bien plus accrue que la nôtre aux phénomènes terrestres, à la vie du sous-sol, aux effets des failles et courants d'eau souterrains par exemple sur l'organisme. Certains aujourd'hui le pensent et rien n'empêche de faire l'hypothèse qu'ils savaient repérer et exploiter les propriétés telluriques de leur environnement bien mieux que les « modernes ». Et si les chaos de pierres étaient bien plus organisés que l'on croit ? Des dispositifs ingénieux visant à développer les capacités latentes, des réseaux de roches connectées par des circuits invisibles, qui déplacent les frontières du corps, de la matière et des champs subtils ? Faut-il supposer l'existence d'une acupuncture terrestre dont nos ancêtres auraient eu la maîtrise ? Elle devrait pouvoir alors s'éprouver à nouveau au présent, avec ses points, ses lignes, ses failles, ses réseaux, ses grilles invisibles, ses pierres qui étirent, déforment, rééquilibrent, ajustent, amplifient ou neutralisent des champs de force. Un site mégalithique est nécessairement un lieu spéculatif où s'inventent toutes sortes de théories. C'est aussi un lieu privilégié pour expérimenter le sex appeal de l'inorganique (Benjamin, Perniola...), rendant possible tout un tas de sensations, de ressentis, d'expériences sublimes, extra-sensorielles (suspension du temps, de l’espace), états orgasmiques, états altérés de conscience. Mais n'allons pas trop vite. Il s'agit de refaire à notre tour l'expérience de STONED, de se servir du film comme une induction hypnotique et de voir dans quelle mesure nous pouvons constituer d'abord avec ses personnages et ses cailloux un réseau plus grand de roches connectées, une lithosphère.

Mardi 6 décembre 2022 à 18h — Esä, site de DUNKERQUE Antoine Stragier, étudiant en 5e année a l'Esä, site de DUNKERQUE, nous présente son séjour de 3 mois en inde dans l'école Antoine Stragier, étudiant en 5e année a l'Esä, site de DUNKERQUE, nous raconte son séjour de 3 mois en Inde, dans l'école d'art THE MAHARAJA SAYAJIRAO UNIVERSITY OF BARODA en Inde

Workshop saPRISTi ! - Esä, site de Tourcoing Pixels hantés & autres glitches magnétiques est un workshop proposé et mené par l'artiste Éric Giraudet de Boudemange. Il sera encadré par Marie Lelouche et Cyril Crignon dans le cadre du séminaire saPRISTi ! lié au programme PRIST. Cette intervention aura lieu en deux temps. Le premier est prévu du 26 au 27 octobre 2022 et le second du 29 au 30 novembre.

Jusqu'au 30 novembre 2022 minuit Vous trouverez ci-dessous l'appel à résidences CRESCENDO#3. Réservé aux diplômé.es de l'Esä | Dunkerque-Tourcoing et des Beaux-arts, Ecole supérieure d'art de Liège (niveau Master 2020 - 2021 - 2022). Ce programme est soutenu par le ministère de la Culture dans le cadre de l'appel à projet CulturePro

1er mars au 23 avril 2022 — Le Gymnase, TOURCOING En partenariat avec Le Gymnase. Le Gymnase I Centre de Développement Chorégraphique National 5, rue du Général Chanzy CS 30453 59058 Roubaix Cedex 1 / 03 20 20 99 09 www.gymnase-cdcn.com

Du 14 au 16 Mars 2022 — Esä, site de TOURCOING Avec l'artiste MATHIEU CALMELET dans le cadre du cours Duets avec Williams Théry. Dans le cadre de mes recherches chorégraphiques pour la prochaine pièce de notre compagnie LAC Project, je proposerai ici une exploration sur trois jours articulée autour du groove. En s'interrogeant sur la notion même de groove, nous chercherons à révéler et utiliser les éléments (rythmiques et/ou mélodiques), qui, à l'intérieur même de la musique, nous donnent envie de danser. Ainsi nous passerons du plaisir simple de danser à une forme plus maîtrisée et construite, liée aux différentes esthétiques musicales rencontrées. Un survol de quelques outils de MAO (musique assistée par ordinateur) nous permettra d'analyser certains éléments rythmiques importants pour le groove d'un morceau. On se glissera dans le travail corporel par la porte de la musique, et on comprendra la musique en faisant confiance à nos corps. Mathieu Calmelet En partenariat avec le Gymnase de Roubaix et les étudiants du Master Danse/Pratiques performatives de l'université de Lille.

Jeudi 1er décembre à 18h30 — Le Grand Mix, TOURCOING “Mange, t’es mort”, injonction curieuse, absurde, de quoi nourrir une réflexion autour du fait alimentaire. “Qu’est-ce qu’on mange ce soir ?” Et si l’on répondait à la plus vieille question de l’humanité par une autre question : "Qu’est-ce qui nous mangera demain ?” Par la porte de la cuisine, les artistes-étudiant·es de l’école supérieure d’art | site de Tourcoing ont abordé la transformation de la matière et ont tenté de décaler la question tellement anthropocentrée de la gastronomie en l’abordant de manière phénoménologique voire cosmique. Ces transformations s’incarneront en une série de gestes performatifs, de dispositifs à activer qui convoqueront aussi bien la sculpture que des savoir-faire graphiques et culinaires pour vous faire vivre un événement sensoriel inédit au Grand mix. Ouvert à tous et toutes à partir de 18h30. Avec : Lila Costenoble Adeline Defontaine Jianshuai Hou Nayoun Kim Charlotte Louvet Jie Ma Xianghi Meng Victoria Quiring Blanche Taddei Xinyue Hu

Publication de la première édition française du principal ouvrage d’Alexander Dorner ! Traduit par Cyril Crignon, philosophe et enseignant à l'Esä. Initialement paru en 1947, The Way Beyond ‘Art’ (en version originale) fut salué, notamment, par des philosophes comme John Dewey (qui en signe la préface), des historiens de l’art tels que George Kubler, des partisans de la psychologie transactionnelle, des anthropologues parmi lesquels Edward T. Hall, ou encore Marshall McLuhan. Il est, par la suite, devenu la source d’inspiration à laquelle puisent des curateurs fascinés par l’idée qui s’y trouve énoncée d’un musée-Kraftwerk, au premier rang desquels figure Hans Ulrich Obrist, - qui affirme que, pour lui, « tout a commencé avec Alexander Dorner ». Mariant la Kunstwissenschaft au pragmatisme américain, le livre fait bien davantage que d’expliciter les conceptions philosophiques et historico-artistiques ayant présidé aux innovations muséographiques pour lesquelles Dorner est aujourd’hui encore célébré - des innovations auxquelles des artistes comme El Lissitzky, Laszlo Moholy-Nagy ou Herbert Bayer ont prêté leur précieux concours : le livre retrace l’émergence du concept d’art depuis les profondeurs de la pensée magique, et son dépassement supposé dans un nouveau type de langage ou de communication visuelle - que l’auteur identifie au design sous toutes ses formes, y compris et surtout le design d’exposition - dont les expressions seraient d’emblée mises en regard des évolutions technologiques et des autres pans de la production symbolique. Cité dans la plupart des études consacrées à l’histoire de l’exposition ou au curating, le livre demeure pourtant méconnu ; car n’a pas fait l’objet de rééditions dans sa version originale ni de traductions depuis 1964. Le voilà donc bientôt disponible au lectorat francophone - le 13 octobre prochain ! - traduit et présenté par mes soins, illustré par Kieu-Trinh Pham, et accueilli par cet anthropologue hors-normes qu’est Emmanuel Grimaud dans la collection « Les Frontières de l’humain » des PUPN ! https://www.lcdpu.fr/livre/?GCOI=27000100544400

De Maurizio Ferraris, traduit de l'italien et présenté par Cyril Crignon, philosophe et enseignant à l'Esä. Initialement publié en 2001, Le Monde extérieur, qui articule le tournant réaliste du philosophe italien autour de l’expérience de type perceptuel, est sorti le 17 novembre prochain dans la collection « Passages » des éditions du Cerf, traduit et introduit par les soins de Cyril Crignon. Si Maurizio Ferraris s’attaque ici de nouveau à la Critique de la raison pure, ce n’est pas simplement pour conclure à l’inopérativité du schématisme de l’imagination transcendantale : en faisant cela, il remet radicalement en question cette vague de fond qui a emporté le gros de la philosophie à partir de Kant. Le conceptuel s’étant dès lors immiscé jusque dans l’expérience la plus ordinaire, le monde fut placé sous la dépendance préalable d’un sujet qui, à bien y réfléchir, s’avère plus problématique que ne l’est l’ornithorynque. Ferraris y débusque un « sophisme transcendantal » potentiellement ruineux pour notre sens des réalités, dont il perçoit l’écho dans cette sentence nietzschéenne devenue le cri des ralliement des Post-modernes : « il n’y a pas de faits, il n’y a que des interprétations ». Principalement connu en France pour ses travaux sur des objets sociaux tels que le Web ou le Smartphone, le philosophe italien semble avoir pressenti, bien avant que nous n’entrions dans notre époque de fake news et de faits alternatifs, l’urgence morale qu’il y avait, pour la pensée, à redécouvrir ce monde qui se tient farouchement au-dehors : un monde qu’elle n’a ni fait ni à faire, mais dont elle doit tenir compte dans ses raisonnements et ses analyses. Pour contrer le constructivisme échevelé des Post-modernes, Le Monde extérieur orchestre magistralement un thème appelé à jouer un rôle majeur dans ce « Nouveau réalisme » dont son auteur a publié le Manifeste en 2014 : venu de l’école italienne de la Psychologie de la Forme et, plus précisément, de la « physique naïve » de Paolo Bozzi, ce thème est celui de l’inamendabilité, par nos concepts, d'un monde que l’on rencontre, non pas exclusivement mais exemplairement, dans la perception. La grande force de ce livre est alors de mettre au jour ce « sol rocailleux » du monde où Wittgenstein tordait la bêche du langage, dans un style inimitable où la rigueur conceptuelle et la clarté argumentative le disputent à une irrésistible loufoquerie.

Lundi 14 novembre — Esä, site de DUNKERQUE Elsa Lanthier vient vous parler des projets du Bateau Feu - Scène nationale Dunkerque et favoriser de futures collaborations entre vous et les artistes invités. Le Bateau Feu - Scène nationale Dunkerque fait partie du réseau des 77 scènes nationales labellisées par le ministère de la Culture et de la Communication.

Samedi 26 novembre à 8h45 — Lycée de l'Europe, DUNKERQUE Le lycée de l'Europe organise l'Euroforum 2022. Ce forum propose de nombreuses formations, présentées par des étudiant·es qui partageront leurs expériences et leurs conseils tout en apportant des aperçus sur les choix d'études qui s'offrent au lycéen·nes.

Lundi 14 novembre à 9h30 — Esä | Dunkerque-Tourcoing Le groupe Egaé est une agence de conseil, de formation et de communication experte de de l’égalité entre les femmes et les hommes, de la lutte contre les discriminations, de la diversité et de la prévention des violences sexistes et sexuelles.