Vernissage 17 juin à 18h30 — Parc de l'Estran, Grand-Fort-Philippe Du 17 juin 2022 au 08 janvier 2023 — Bourbourg, Cappelle-la-Grande, Coudekerque-Branche, Dunkerque, Grand-Fort-Philippe, Saint-Pol-sur-Mer, Téteghem/Coudekerque-Village Avec les étudiantes de l'Esä, site de Dunkerque : Chloé BOULET Oriana CHAINTRON Amandine PARENTY Et quatre artistes diplômé·es de l'Esä, site de Dunkerque : Samuel BUCKMAN Nicolas CUVILLIER Gautier DS Apolline DUCROCQ Depuis 2016 et dans le cadre de ses projets de résidences d’artistes sur le territoire, le CIAC – Centre d’Interprétation Art et Culture propose la Biennale d’art contemporain « L’art dans la ville » qui invite l’art sous toutes ses formes dans des lieux atypiques, des espaces de passages et de rencontres et propose des temps participatifs à l’échelle du territoire en plaçant l’habitant·e au cœur du projet. Elle réunit une quinzaine d’artistes de nationalités et de pratiques plastiques très diverses ainsi que des artistes/étudiant·es en 4ème année de l’Esä, site de Dunkerque qui réalisent une résidence sur le territoire de 2 à 6 mois. Soucieux de développer les initiatives artistiques contemporaines en étroite collaboration avec la population, le CIAC propose à ces artistes d’utiliser le territoire, son histoire, ses spécificités paysagères, architecturales, patrimoniales, ainsi que l’œuvre contemporaine « Chœur de lumière » d’Anthony Caro en toile de fond comme points de départ à la création d’un projet artistique fort et cohérent en lien avec les habitant·es et les partenaires du territoire. LA 3ÈME ÉDITION DE LA BIENNALE DÈS JUIN 2022 Après les éditions #1 (2016) et #2 (2018) localisées sur la ville de Bourbourg, le CIAC, qui a entre temps été transféré à la Communauté urbaine de Dunkerque, propose de déployer à l’échelle de l’agglomération dunkerquoise la troisième édition du 17 juin 2022 au 08 janvier 2023 autour de la thématique « Art et nature », « Art et architecture paysagère » en mettant en avant les spécificités naturelles du territoire (lac, étangs, bois, espace dunaire, jardins…) ainsi que certains espaces et quartiers des villes partenaires du projet. Pour en savoir plus sur les artistes et les lieux d'expositions, n'hésitez pas à venir consulter le blog via le lien suivant: https://lartdanslaville3.blogspot.com LES PARTENAIRES ASSOCIÉS AU PROJET Les communes partenaires - Ville de Bourbourg - Ville de Cappelle-la-Grande - Ville de Coudekerque-Branche - Ville de Dunkerque - Ville de Grand-Fort-Philippe - Ville de Saint-Pol-sur-Mer - Ville de Téteghem/Coudekerque-Village Les structures et institutions - L’école supérieure d’Art, site de Dunkerque (Esä) - La Plate-Forme, Dunkerque - Fructôse, Dunkerque - Le Château Coquelle, Dunkerque - La DRAC Hauts-de-France, Lille - La Communauté urbaine de Dunkerque - La B!B, Dunkerque - Les 4écluses, Dunkerque - L’Epid, Lycée privé scientifique, technologique et professionnel, Dunkerque - L’Institut de soudure, Dunkerque - L’office de tourisme et des congrès communautaire, Dunkerque - FABLAB, Nimes Les entreprises - TotalEnergies Etablissement des Flandres, Mardyck - Flandres Opale Habitat, Dunkerque

Du 21 novembre 2022 au 21 février 2023 — Esä, site de DUNKERQUE Dans le cadre du programme MAGNETIC RESIDENCES, Hugh Nicholson est invité à réaliser une résidence de 3 mois par le Frac Grand Large et l'Esä, site de Dunkerque, dans les locaux de l'école d'art. Hugh Nicholson est un artiste et écrivain actuellement basé à Nottingham. Ses intérêts et préoccupations actuels incluent la relation entre la financiarisation, l'écologie et la forme artistique. MAGNETIC RESIDENCES Magnetic est un nouveau programme de résidences en France et au Royaume-Uni d'une durée de 2 à 3 mois, regroupant les institutions suivantes : — le CAPC à Bordeaux — le CRAC Occitanie à Sète — le FRAC Grand Large et l'Esä | Dunkerque-Tourcoing — la Villa Arson à Nice — Grizedale Arts dans le Lake District — Flax Art Studios à Belfast — Cove Park sur la côte ouest de l'Ecosse — Aberystwyth Arts Centre au Pays de Galles Les enjeux sociétaux et environnementaux sont au cœur de la résidence, les artistes sélectionné·es devant travailler selon l'axe de chaque résidence, en résonance avec chaque contexte spécifique – géographique ou historique, sociétal, artistique, etc. Avec le soutien de l'Institut Français du Royaume-Uni. MAGNETIC RESIDENCIES Magnetic is a new programme of residencies in France and the United Kingdom of a period of 2 to 3 months, gathering the following institutions: — CAPC in Bordeaux — CRAC Occitanie in Sète — FRAC Grand Large in Dunkerque — Villa Arson in Nice — Grizedale Arts in the English Lake District — Flax Art Studios in Belfast — Cove Park on Scotland’s west coast — Aberystwyth Arts Centre in Wales Societal and environmental issues are at its heart, with the selected artists expected to work according to the focus of each residency, in resonance with each specific context –geographical or historical, societal, artistic, etc. In this context, Hugh Nicholson has been invited by the Frac Grand Large and the Esä, Dunkirk site, to start a 3-month artistic residency within the school from November 21, 2022. With the support of the French Institute of the United Kingdom

Du 8 au 17 mars 2023 — Esä, site de Dunkerque En soutien au peuple iranien dans le cadre de la Journée internationale des femmes. - le vendredi de 16h à 18h - le samedi de 10h à 13h et de 14h à 18h - du mardi au jeudi sur rendez-vous +33 (0)3 28 63 72 93 ou galerie.exutoire@esa-n.info #ZanZendegiAzadi, #FemmeVieLiberté, #WomanLifeFreedom #Mahsaamini #Mahsajinaamini

Du 08 mars au 07 avril 2023 — sur les deux sites de l'Esä GALERIE DES URSULINES — TOURCOING RADEAU DE SAUVETAGE (THE TRAIN PROJECT) Mercredi 8 mars 2023 : — conférence de HeHe à 17h — vernissage à 18h Le Train Project est une série d'installations spéculatives sur le langage et l'esthétique de la culture de la mobilité par les artistes HeHe, afin d'interroger notre conscience industrialisée de à la locomotion. Entre urbanisme, fiction, rétro-ingénierie culturelle, HeHe s'inspire des systèmes de transport réels, passés, présents, futurs ou abandonnés. Le projet a été initié en 2001 sur La Petite Ceinture à Paris et a continué depuis, dans des contextes différents, en forme d'expositions et performances - passant par La High Line à New York, le tram d'Istanbul ou encore le premier chemin du fer du monde Le Liverpool and Manchester Railway ligne... Réalisé dans le cadre de projet de recherche "Géographies Variables", à l'école européenne supérieure d'art de Bretagne, Lorient. GALERIE EXUTOIRE — DUNKERQUE O.R.S (Orbital River Station) Jeudi 9 mars 2023 : — conférence de HeHe à 17h — vernissage à 18h L’O.R.S. (Orbital River Station) est une sculpture flottante de grande échelle, elle interagit avec les cours d’eau sur lesquels elle est présentée. Son aspect suggère une bouée de sauvetage surdimensionnée, la positionnant ainsi comme un élément d’alerte à l’égard des populations riveraines et d’étude environnementale. Cette première version de l’O.R.S. nous projette vers le futur laboratoire flottant imaginé par les artistes, une architecture utopique pensée pour observer les cours d’eau, leur écosystème, leur force ou leur niveau de pollution. Production : Bipolar. Avec le soutien du CNC - DICRéAM. En collaboration avec The INL - International Iberian Nanotechnology Laboratory (Portugal) dans le cadre du programme STARTS de la Commission Européenne. Accompagnement technique : Aurélien Krieger (Obsolete) ORS vidéo on the website of STARTS (Science, Technology & the Arts) initiative of the European Commission http://www.hehe.org/projets/orbital-river-station Exposition Mouvements périphériques visible tout public : - le vendredi de 16h à 18h - le samedi de 10h à 13h et de 14h à 18h - du mardi au jeudi sur rendez-vous GALERIE EXUTOIRE 5 bis rue de l'Esplanade 59140 Dunkerque Informations et réservation pour les groupes : +33 (0)3 28 63 72 93 ou galerie.exutoire@esa-n.info GALERIE DES URSULINES 36 bis rue des Ursulines 59200 Tourcoing Informations et réservation pour les groupes : +33 (0)3 59 63 43 20 ou galerie.ursulines@esa-n.info

Exposition du 15 septembre au 21 octobre 2023 — Galerie des Ursulines, Esä, site de TOURCOING Inauguration : vendredi 15 septembre de 16h30 à 20h UCHRONIA Hugo Deverchère S'appuyant sur certains développements récents dans l'observation et l'exploration du cosmos, « Uchronia » investigue les imaginaires de l'exploration spatiale et les fantasmes générés par la découverte de nouveaux corps célestes. L'exposition, envisagée comme un laboratoire, construit un dialogue nouveau entre des œuvres récentes et de nouvelles productions expérimentales qui amorcent de nouveaux développements dans la pratique de l’artiste. Si les exogéologues et les astrobiologistes nous apprennent que l'étude des mondes extra-planétaires passe d'abord par l'exploration et la redécouverte de notre propre environnement, Hugo Deverchère a travaillé ces dernières années autour de territoires terrestres dont les composantes géologiques, chimiques et écosystémiques présentent des caractéristiques analogues à d'autres planètes récemment découvertes. Entre les États-Unis, l'Italie, le Chili, l'Espagne et la Chine, « Uchronia » parcours les diverses dimensions physiques et symboliques de ces paysages, ici disséqués à travers différentes échelles et temporalités. En convoquant de multiples champs d’investigation comme la géologie, la microbiologie, l’astronomie, l’archéologie ou encore l’alchimie, l’artiste active ici des processus qui permettent l’émergence de mondes nouveaux, évocations possibles d’un ailleurs inexploré, peut-être disparu ou encore inconnu. Les œuvres nous placent ainsi face aux limites de nos capacités d'observation, de découverte et de compréhension. Dans ces territoires d’avant ou d’après l’homme les visions passées, présentes et futures se mélangent et forment un nouvel horizon spéculatif. À propos de l’artiste Né en 1988 à Lyon, Hugo Deverchère est diplômé de l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris et du Fresnoy - Studio national des arts contemporains. Son travail a récemment été présenté au Palais de Tokyo (Paris), au FRAC Grand Large (Dunkerque), au Pearl Art Museum (Shanghai), au MACRO - Musée d'art contemporain de Rome, et dans de nombreux festivals comme l’International Film Festival Rotterdam, CPH:DOX (Copenhague), Ars Electronica (Linz) et le FNC - Festival du Nouveau Cinéma de Montréal. Mu par une logique d’ordre presque scientifique, son travail tente de proposer un ensemble d’expériences qui sont autant de pistes pour interroger et évaluer notre rapport au monde. Que ce soit à partir de récits, de données collectées, d’images captées, fabriquées ou simplement trouvées, ses recherches ont recours à des procédés de modélisation, de transposition ou de conversion et fonctionnent par allers-retours entre passé et futur, mémoire et anticipation. Puisant dans l’imaginaire collectif et réactivant des utopies pour nous projeter dans une dimension prospective, la recherche scientifique, l’exploration spatiale et la science-fiction sont ainsi souvent le point de départ et la source de nombre de ses extrapolations. Photographies, vidéos, sculptures, dispositifs interactifs nourrissent ses installations où la froideur scientifique, les maquettes ou les images lunaires installent un climat à la fois étrange et poétique qui agit comme un prisme entre le réel et ses représentations. En questionnant le rôle de l’imaginaire dans notre appréhension de la réalité, l’artiste met en exergue des phénomènes et événements dont la nature, parce qu’intangible, fait résonner la question de l’inconnu et de l’inexploré. Galerie des Ursulines 36 rue des Ursulines, Tourcoing Ouverture du mardi au samedi de 14h à 18h30

Félicitations à Chloé Boulet, étudiante de l'Esä, site de DUNKERQUE ! Il s'agit de la quatrième édition du Prix étudiant COAL – Culture & Diversité, lancé en en 2019 par la Fondation Culture & Diversité en partenariat avec l’association COAL, avec pour objectif d’accompagner, par le biais d’une résidence au sein d’une Réserve naturelle de France, les étudiant·es des Écoles du champ artistique et culturel qui expérimentent et proposent des solutions concrètes et créatives à la transition écologique. Chloé Boulet, compte parmi les 3 finalistes du Prix étudiant COAL – Culture & Diversité 2023 avec son projet intitulé Ce chemin que nous tracerons, dont vous pourrez découvrir les contours dans ce communiqué. La sélection du projet finaliste aura lieu fin juin, avec une remise du Prix étudiant COAL – Culture & Diversité 2023 le 20 septembre au musée de la Chasse et de la Nature à Paris. https://projetcoal.org/prix/prix-etudiant-2023-les-artistes-nomme-es/

Du samedi 16 septembre au vendredi 6 octobre 2023 Galerie 36 bis / ESA site de Tourcoing Vernissage : vendredi 15 septembre à 12 h 30 Ouverture lors du week-end des Journées Européennes du Patrimoine (16 et 17 septembre) de 10 h à 17 h (sans interruption) À travers son travail de gravure, l’artiste Elisa Milazzo, inscrite dans les cours périscolaires de l’Esä, propose de nous faire découvrir son langage plastique non figuratif, totalement singulier et atypique, par des jeux d’acide qu’elle emploie à travers la technique de l’eau-forte. Dans sa pratique artistique quotidienne, à travers une économie de moyens recherchée, elle convoque à la fois l’obscurité et la lumière, par des formes et des signes abstraits qui parfois relèvent de l’écriture. Ce rendez-vous poétique avec la plaque gravée fait émerger des contre-jours et des silhouettes, pour atteindre le clair-obscur le plus profond. Ce travail sériel, empreint de rigueur formelle, nous emmène dans un monde éloigné de toute saturation des images, où la sobriété est ici porteuse de sens. La dimension lyrique des lignes devenues transcriptions graphiques, dans toute leur délicatesse, nous plonge dans une musicalité du silence. Même les coulées d’encre rappelant le monde végétal et particulièrement la métamorphose des plantes, deviennent des partitions structurant des gammes polyphoniques inconnues, afin de créer un monde à partir de rien. Si les gravures d’Elisa Milazzo se réfèrent parfois à une réalité du quotidien (les chaises), une certaine esthétique minimaliste domine ses productions par un dépouillement total et une épure. En toute liberté, son travail gravé propose de multiples interprétations au-delà de toute temporalité.

Du 8 au 30 septembre 2023 — Médiathèque Andrée Chedid, TOURCOING Samedi 16 septembre 15h : rencontre animée par Nathalie Poisson-Cogez, professeure à l'Esä et atelier participatif. Médiathèque Andrée Chedid : Lundi - 16h00-18h30 Mardi - 10h00-12h30 / 13h30-18h30 Mercredi - 16h00-18h30 Vendredi - 10h00-12h30 / 13h30-17h30

Du 18 septembre au 13 octobre 2023 — Galerie Exutoire, Esä, site de DUNKERQUE Vernissage : 18 septembre à 18h Un programme d'échanges entre l'Esä | Dunkerque-Tourcoing et l'ERG de Bruxelles d'une part, et l'l'Esä | Dunkerque-Tourcoing et l'ESA d'Aix-en-Provence (ESAAIX), d'autre part, a été initié ces dernières années, en complicité avec les professeur·es des écoles concernées, Marie-Noëlle Boutin, Jean-Claude Mouton et Jürgen Nefzger. Dans ce cadre, des workshops associant des étudiant·es de partout ont été organisés, à Dunkerque, Bruxelles et Marseille. Pour les étudiant-es de Dunkerque, le premier workshop se déroulant dans leur ville a été l'occasion de redécouvrir des espaces familiers à travers les yeux des autres participant·es. L'inverse s'est ensuite produit à Bruxelles et Marseille. L'argument de départ était un cheminement ayant pour repère le canal à Bruxelles, le littoral à Dunkerque et Marseille. Les marches se sont prolongées volontiers en dérives urbaines, selon le terme défini par Guy Debord, qui ont été l'occasion de productions diverses : photos, vidéos, dessins, textes, collectes d'objets en vue de restitutions sous forme d'installations.

Du 15 septembre au 12 octobre 2023 — Galerie Commune - Campus arts plastiques de Tourcoing Inauguration le 15 septembre de 16h30 à 20h Exposition ouverte de 12 h 30 à 13 h 45 du lundi au vendredi 36 bis rue des Ursulines Tourcoing Programme d'accompagnement à la professionnalisation porté par l'Esä | Dunkerque-Tourcoing et les Beaux-Arts/École supérieure d'art de Liège Les lauréat·es de ce dispositif ont été accueilli·es en résidence par Le Château Coquelle (Dunkerque), Le Concept - École d'art du Calaisis (Calais), Le Corridor (Liège), Espace 251 Nord (Liège), Espace 36 (Saint-Omer), Espace croisé (Roubaix), la malterie (Lille), RAVI (Liège) Ce dispositif ne pourrait exister sans le soutien financier du ministère français de la Culture, relayé par la DRAC Hauts-de-France dans le cadre de l'appel à projet CulturePro 2021, avec l'apport de la WBI (Wallonie-Bruxelles International) et de la ville de Liège. Exposant·es : Alexis BENS (Esä - 2021), Geoffroy DIDIER (Esä - 2021), Apolline DUCROCQ (Esä 2021), Yann FREICHELS (BA-ESA - 2020), Hannah KALAROA (BA-ESA 2020), Malsy KLASEN (BA-ESA - 2019), Nicolas LAVOYE (Esä VAE - 2021), Séraphim SOUPIZET (Esä - 2021), Roberta SUCATO (BA-ESA- 2019), Nell WEBERT-SIMON (BA-ESA - 2020).

Du 16 septembre au 5 novembre 2023 — Bassin minier de Douchy-les-Mines jusqu'à Loos-en-Gohelle Le 30 septembre à 12h30 : vernissage de l'exposition au CRP/ à DOUCHY-LES-MINES Odyssée est une résidence alliant création et médiation développée avec l’artiste Caroline Pichon et une quinzaine d’adolescent·es accompagn.ées par le club de prévention spécialisée Avenir des cités, dans le cadre des 10 ans du Bassin minier Patrimoine mondial et des 40 ans du CRP/. Ce projet vise à découvrir le Bassin minier et ses paysages sous un autre angle, à travers la pratique artistique. Visites patrimoniales, découvertes artistiques (sérigraphie, dessin, photographie…) et échanges ont rythmé ce projet débuté en octobre 2022. Les photographies prises lors de ces rendez-vous constituent le fil rouge du travail de restitution réalisé par les jeunes et Caroline : • Afin de symboliser la fierté de vivre dans un territoire inscrit sur la carte du monde, tout aussi important que les pyramides d’Égypte ou le Taj Mahal, le drapeau est utilisé comme support d’exposition, sur lequel sont sérigraphiées les photos prises tout au long de la résidence. L’exposition-parcours est à découvrir dès le 16 septembre 2023 sur le territoire (cf. carte . retrouver en page suivante). • Un livre d’une centaine de pages, dont la forme (format, reliure, etc) a été pensée avec les jeunes et fait écho au projet ; un objet précieux et original, où les photos réalisées ensemble se mêleront à de courts textes rédigés avec les jeunes, pensées et paroles à partager, qui viendront ponctuer les images. Le projet est issu d’un travail collectif : • il est porté par le CRP/, la Mission Bassin Minier et Avenir des Cités • en partenariat avec : Aquaterra, le 9-9bis, le Pays d’Art et d’Histoire de la Communauté de Lens-Liévin, la Ville de Lens, la Ville de Billy-Montigny, la ville de Sallaumines, la Ville de Loos-en-Gohelle, l’ école Supérieure d’Art Dunkerque-Tourcoing et Fructôse. • avec le soutien de la Direction régionale des affaires culturelles (DRAC) des Hauts-de- France. • avec la participation de l’entreprise SFAM (fournisseur des crochets métalliques).

28 septembre 2023 à 18h — Esä, site de DUNKERQUE Emménager, s'installer, habiter, crécher, vivre, rester, partir... "Horizon d'attente" est une performance plastique et dansée qui convoque notre imaginaire et nos expériences des lieux en transition. « Nous nous attachons à convoquer la mémoire du lieu ainsi qu’à proposer une manière poétique de l'investir. Les matières et les corps peuvent être détruits, déplacés ; les lieux ne disparaissent jamais totalement. Sous cet angle, ils symbolisent un entre-deux, le lieu du flux et reflux. Nous évoquerons une forme d’impermanence à travers une installation plastique éphémère qui sera fabriquée et déconstruite in situ. La danse suggérera les états suspendus, oscillants entre passé et présent. » Projet soutenu par la DRAC Hauts-de-France dans le cadre de DRAC Plaines d'Été 2023